Главная страница  |   Вкратце о многом  |   Самое начало  |   Работа     |   Новости от Carinyo     |   Высказывания   |   Истории   |   Всякое разное     |   Интервью, часть1    |   Интервью, часть2   |   Фотки

Интервью, часть2

1. Разные жизни Федора Бондарчука
2. Горечь профессии
3. Федор Бондарчук: ничем другим я заниматься не мог
4. Оружие - вещь магическая (интервью из журнала "Мастер Ружье" - очень интересное! - М.З.)
5. "Я всегда стучался, прежде чем зайти в кабинет отца"
6. Федор Бондарчук: "Подводная лодка выходит в эфир"
7. Федор Бондарчук - сентиментальный герой
8. Федор Бондарчук: Если завтра мне захочется спеть, я спою
9. Ресторанный блиц-опрос
10. Федор Бондарчук: «Все почему-то ждали от меня праведной жизни в искусстве»
11. Федор Бондарчук: "Телезвездой я стал на спор со священником"
12. Награда за тяжелый путь
13. Федорино счастье (интервью с супругой Федора - Светланой
14. Бондарчука облили грязью
15. Как Бондарчук уговаривал Ефремова не играть в казино

1. Разные жизни Федора Бондарчука


      Клипмейкер, режиссер, актер, продюсер, телеведущий, ресторатор… И все это – один человек – Федор Бондарчук. "Мир прекрасен и удивителен", – говорит Федор. И ему хочется попробовать все в этом мире. Если бы он мог, то с удовольствием прожил бы несколько жизней. Одной жизни для реализации всех его творческих планов слишком мало. Поэтому он торопится.
        Поэтому он и клипмейкер, и режиссер, и актер, и продюсер, и телеведущий, и ресторатор…
      - У вас так много амплуа, видов деятельности, которыми вы занимаетесь… Что вам ближе всего, почему?
      -В моем Дипломе, должно было быть написано: "Режиссер кино и телевидения". Профессия режиссера и является основной. Но это не означает, что к актерской профессии я отношусь как к хобби
      -Вы сначала хотели поступить в МГИМО и стать дипломатом. А об актерской карьере вообще не задумывались?
      -Я тогда ни о чем не задумывался. Это была 17-летняя московская жизнь. И меня заботили в большой степени девушки, улица и друзья. О своей дальнейшей судьбе я как-то не беспокоился, о ней в большей степени беспокоились мои родители. Мама хотела для меня судьбы дипломата. Окончательное и бесповоротное решение, в конце концов, принял отец, изменив коренным образом направление моей будущей жизни. Я поступил во ВГИК. И все стало на свои места.
      -Каково это – быть первооткрывателем? Вы же были первым в России, кто стал снимать клипы?
      -С одной стороны, это здорово. С другой стороны, тогда в этом никто ничего не понимал. Но и я в этом ничего не понимал. Был задор. Мне было 21-22 года. Обучение во ВГИКе подходило к концу, надо было строить свою дальнейшую жизнь… Надо было распределиться, получить единицу на студии… Что это такое? Это бюджет. Бюджет мог не соответствовать твоему желанию снимать что-то определенное. Поэтому с одной стороны, это был страх. С другой – в 1985-87 году все изменилось в кино так же, как стремительно все менялось в стране. "То" кино стало уходить в Лету, начался, как я его называю, "кооперативный" период нашего кино.
      Все это совпало, и я решил заниматься совсем другим делом, которое никто не знал и которое дико меня привлекало. Привлекало тем новым, что было в подходе к материалу. Новые технологии… Мы все друг с другом советовались: как это – ты снимаешь кино, потом перегоняешь на видео, потом видео монтируешь, потом добавляешь туда какие-то эффекты…
      Помню, увидел ролик, который сняли для Игоря Саруханова. Он произвел на меня ошеломляющее впечатление! Это был по-хорошему западный ролик, что-то совершенно новое! Быть первооткрывателем и легко, и сложно одновременно.
      -Вы как-то сказали, что вам все равно, что снимать… Что, абсолютно все равно?
      -Это касается рекламы и шоу-бизнеса.
      -То есть вы просто хорошо делаете свою работу?
      -Да. Это шоу-бизнес. Бизнес – от этого никуда не уйдешь. Есть, конечно, какие-то постулаты, которые я никогда не нарушу. Я не буду снимать какие-то провокационные вещи, то, что противоречит моим религиозным убеждениям. Но такие предложения и бывают очень редко. Обычно в этом контексте можно говорить о материале плохом, низкого уровня или о материале массовой культуры, которую все ругают. В этом плане у меня никаких предубеждений нет – я действительно снимаю все. Если это отвечает моим финансовым требованиям. Я работаю за деньги. В кино я могу работать бесплатно, хотя я считаю, что это тоже неправильно. Любой труд должен быть оплачен. Этого не надо стесняться.
      - С кем больше всего понравилось работать? Какой проект запомнился?
      -Возвращаясь к шоу-бизнесу: есть люди, которым я готов снимать бесплатно. Потому что это счастье – работать с ними. Вот, например, с Сережей Мазаевым, с которым я снимал первый раз в жизни, я готов работать и днем, и ночью.
      Во-первых, это счастье – встречаться с таким музыкальным материалом. Во-вторых, он – тот человек, который в моей судьбе сыграл очень важную роль. Он доверил мне свой первый ролик… Хотя, с другой стороны, доверять тогда тоже было больше некому!
      -Когда вы выбираете проект для продюсирования, чем руководствуетесь? За что возьметесь, за что нет?
      -Не обсуждаются проекты, например, Филиппа Янковского и Дмитрия Месхиева. Это понятно. Филипп наш друг. Говорю от имени себя, Михалкова и других коллег. Это братство…
      С Дмитрием тоже все понятно – это мой любимый режиссер.
      В отношении Брашинского – это чистый эксперимент. И то количество критики, которое на него посыпалось – начиная от "Запретить к показу!", заканчивая тем, что у картины фестивальная жизнь очень насыщенная – Берлин, Токио, Ханты-Мансийск… И это только начало.
      А сколько всего было сказано в мой адрес после фильма "Даун Хаус"!.. Все это только подстегивает желание принять участие в эксперименте. Должна быть некая свобода и легкость в творчестве. Это то, что Запад принимает и ценит в нашем кино, и то, что – увы - не принимается в своем отечестве. Любой новый проект на Западе воспринимается как желание дать право зрителю пронаблюдать тот или иной смелый проект, эксперимент. И это желание всячески приветствуется. Как только подобный эксперимент возникает у нас на родине, мы сразу становимся консервативными коммунистами: "Как посмел он прикоснуться к великому! Как посмел он показать мужскую любовь! Откровенные сцены! Как посмел он монтировать крупное с крупным!" Понимаете, людям дали серьезный повод подумать, но подумать над фактом, а не над тем, как это делать. А у нас обсуждается сама возможность экспериментировать. И эта "возможность" не воспринимается, или воспринимается в штыки. Все это меня еще больше подстегивает. И появляется некая эпатажность: "А вот вам еще, пожалуйста, подарок!"
      -Проект "Кресло" на СТС. Что вас привлекло в нем, почему согласились участвовать?
      -Это неведомое для меня, это некий спортивный интерес. Был бы скромнее, мог бы сказать, что не люблю провоцировать публику… Но в это никогда никто не поверит! Так же как никто никогда не поверит в то, что неприятно, когда тебя узнают на улицах, когда у тебя есть поклонники… Мне, например, это просто порой доставляет бытовое неудобство. Я люблю ходить на рынки, в магазины, люблю ходить за гвоздями, делать все сам. А внимание к моей персоне - оно порой мешает.
      Возвращаясь к "Креслу" – это тот спортивный интерес, который живет в людях "общественных" профессий. Телевидение - это область, в которой я не понимаю ничего. Понимание приходит с опытом.
      Небольшой фрагмент мозаики, приклеенный на полотно, на котором я хочу видеть себя в 40 лет, например. Если бы я мог, я прожил бы много разных жизней. Это же прекрасно, когда есть возможность широко воспринимать мир. Он такой большой и интересный!
      -А кем бы вы хотели быть в другой жизни?
      -С удовольствием был бы певцом, если был бы слух! Если бы не стеснительность, я бы пел в опере! Я бы был наверняка художником ( в свое время Федор Бондарчук окончил художественную школу – прим. Дней.Ру). Поваром был бы. Хорошим поваром. В выборе профессии у меня сыграл роль некий прагматизм… Но это сугубо личное, я вам не расскажу!
      -Эта страсть воплощается в вашем ресторане, я так понимаю?
      -Обязательно. Мы с Михалковым там конкретно стены оттирали! Он тоже окончил художественную школу, учился в училище 1905 года. Он очень талантливый человек. Безмерно…Вот он тоже, как и я, исследователь…
      -Федор, как вы думаете, почему с советских времен нам досталось в наследство такое безумно большое количество хороших фильмов, шедевров мировой кинематографии, а сейчас мы практически ничем похвастаться не можем?
      -Страна только-только вышла из кризиса. И сразу жизнь забурлила в кинематографе. Я вас уверяю, если бы вы пришли 4 года назад на студию (Мосфильм), вы бы увидели пустоту и летающие по павильонам старые газеты. У нас опять появились экскурсии на студии – приезжают из школ, студенты ВГИКа на практику приезжают, иностранцев привозят смотреть, деток из садиков… Я вижу это и радуюсь - жизнь продолжается. До этого мы обсуждали две с половиной картины, и из них надо было выбрать две хорошие. Понимаете?
      Все "проблемы" в кинематографе связаны с экономикой. Есть огромное количество талантливых людей. Денис Евстигнеев, Валера Тодоровский, Дима Месхиев. И Балабанов, и Рогожкин, конечно… Их произведения останутся. И будут некими символами этого времени, поколения. Новых картин, может быть, и немного, но они все - хорошие.
      -Вы сами служили в армии, а своего сына, когда он вырастет, отправите?
      -Обязательно. Если к тому времени можно будет служить Родине, именно служить, а не заниматься самовыживанием среди дедовщины…
      -"Детей надо воспитывать" - вы сказали. Вы как их воспитываете, что главное в вашем воспитании?
      -Любовь. Воспитывай, не воспитывай - они все равно впитывают окружающий мир. А окружающий мир – это семья и школа. Слава Богу, что его понимание мира совпало с окончанием моих трансформаций от молодого человека к юноше, от юноши к зрелому мужчине. Дальше позвольте не рассказывать. Это – личная жизнь. И это – табу.
      -Слышала, что однажды вы чуть было не ушли в монастырь…
      -Это закрытая тема. Это – личное.
      -Каким вы себя видите лет через…?
      -О, я об этом говорил уже много раз. И всегда буду отвечать на этот вопрос одинаково: я около озерка под старым пледом сижу в кресле качалке. А у ног лежит любимая собака….
      А о работе в этой мечте Федора Бондарчука ни слова. Потому что работа – это бизнес. А жизнь – это жизнь.

2. ГОРЕЧЬ ПРОФЕССИИ

      В начале разговора он строг, сух, скучен. Но когда речь заходит о деле, начинает оживать - разрезать корпусом пространство, курить, переходить на язык жестов и скульптурно четко формулировать мысль. Темперамент, стало быть, папин. Отношение к делу - тоже. А вот внешность все-таки мамина. Броская, как кадр немого кино.
- Почему после окончания ВГИКа вы стали снимать не фильмы, а видеоклипы? Не было возможности или не было желания?
- Возможность была. Мы заканчивали институт еще не в капиталистическом государстве, а в социалистическом. Условия, созданные во ВГИКе для выпускников режиссерского факультета, оставались прежними. "Мосфильм" состоял из множества студий, где были художественные руководители. Под того или иного режиссера у студий и были так называемые единицы - то есть сценарии, под которые государство выделяло определенный бюджет. Как театральные артисты распределяются по театрам, так же и мы попадали на студии. И получали там "единицы". Не все выпускники, конечно, а лишь те, кто представлял интерес для художественных руководителей студий. Такую "единицу" предложили и мне. Но меня захватило другое. На тот момент музыкальные видеоклипы были новой формой в нашем кино. Так совпало, что когда я выходил из ВГИКа, началась история с музыкальным видео. Артисты начали ездить на концерты, у певцов появилась возможность размещать свои произведения на телевидении с тем, чтобы о них узнала вся страна. Что гарантировало успешные гастроли. Но этой цепочки они тогда не понимали. Ролики в то время снимали немногие.
- А кто в числе первых?
- Первый "полнокровный" ролик был снят для Игоря Саруханова. С разницей в неделю я снял второй. Для Сережи Мазаева и группы "Моральный кодекс". И делать это мне было куда интересней, нежели снимать сценарии, которые, по большому счету, мне не нравились. Это были не мои проекты.
- А если бы тогда вам попался сценарий "Идиота"?
- Ну, во-первых, "Идиота" снимал не я. Его снимал Рома Качанов. Но моя дружба с Иваном Охлобыстиным, который был моим однокурсником, началась именно тогда. Он снимал "Арбитра", а я снимался у него в одной из главных ролей. Потом мы вместе снялись в "Кризисе среднего возраста" по его сценарию у Гарика Сукачева, и потом уже возник "Идиот". Это три картины, в которых мы вместе с ним работали.
- Вы как-то обронили: "Князь Мышкин - это я!" Это было сказано продуманно?
- Князь Мышкин у Достоевского имеет много общего с моим характером. Возможно, в этом заявлении есть некоторая нескромность, но доля правды, безусловно, есть. Образ князя Мышкина, задуманный Ромой Качановым, это Федор Бондарчук в предлагаемых обстоятельствах. Осуществить этот проект можно было двумя способами. Или довериться режиссеру, не важно, согласен я с его видением или нет. Или попытаться ему объяснить, как я вижу этот образ. Второй путь нес за собой огромное количество трудностей, а может быть, и полного разногласия с Романом, чего я не хотел. Так как Роман пошел на большой риск и понимал это, я решил играть по его правилам. То же самое решение приняли все участники этого проекта. Поэтому все шишки, которые летели в этот проект, и все позитивные отклики я отношу не на свой счет, а на счет Романа Качанова.
- Критика встретила "Идиота" довольно сурово.
- Я несколько обескуражен был тупостью наших журналистов, которые обсуждали не саму картину, а факт ее существования как таковой. Как Роман взял на себя смелость ее снять? Я по-прежнему убежден, что если бы этот проект снимался где-нибудь в Европе, и артисты говорили на исландском языке, и все это было бы вставлено в раму какой-нибудь догмы Ларса фон Триера, это бы обсуждалось у нас как некий эксперимент. Как и надо было обсуждать этот проект! У нас же воинствующе обсуждался сам факт. Кому какое дело? Это его личная инициатива. Обсуждайте картину, которую он дал вам на суд! Которой он лично подписал себе или смертный приговор, или поздравление с триумфом.
- К вопросу о бездарности наших журналистов...
- Дело не в бездарности. Дело в неподготовленности. И, часто случается, в воинственной необразованности. В недостатке общей культуры, которая удачно соседствует с недостатком внутренней свободы.
- Пытаясь реабилитировать журналистов...
- Не надо их реабилитировать! Уверяю вас, и без вашей реабилитации они отлично живут в огромном количестве различных идиотских газетенок.
- Я слышала, сейчас вы снимаете новый фильм.
- Проект "Девятая рота" длится уже три года. К сожалению или к счастью, это дорогостоящий проект. И в очередной раз все это подвешено на волоске. Тем не менее я не закрою этот проект ни в коем случае. В нем задействованы блистательные артисты, наши будущие молодые звезды.
- В выборе артистов вы ориентируетесь на звездность или только на талант?
- Я, к сожалению, не могу не думать о прокате картины. У меня есть пять молодых артистов, которые еще не очень известны широкой публике. А на роли второго плана я пригласил артистов известных - Николая Фоменко, Михаила Пореченкова, Сашу Баширова, Антона Табакова. И Хабенского упрошу сняться в эпизоде - на правах дружбы.
- У вас были случаи, когда к вам приходил талантливый актер, который при благоприятном стечении обстоятельств смог бы стать звездой. Но вы понимали, что рисковать нельзя...
- Давайте сделаем цеховые разграничения. Режиссеру и сценаристу пробиться крайне сложно. По огромному количеству причин, которые не касаются его таланта, к сожалению. А касаются его коммуникабельности, пробиваемости, лживости или правдивости, умению оказаться в нужное время в нужном месте, то есть всего того, что никакого отношения к таланту не имеет. Несколько иная ситуация у актеров. Если ты человек талантливый, то у тебя есть возможность уже на подмостках института показать свои способности. Всегда есть шанс быть замеченным. Потому что зажил театр, зажил кинематограф, и люди ищут новые лица. Люди талантливые сразу же попадают в поле зрения режиссеров, антрепренеров и так далее. На сто процентов в этом уверен. Самое главное - сделать первый шаг. Поступить в театральный или киноинститут. Неважно какой, лишь бы он был в Москве или Петербурге.
- А можно поступить во ВГИК, не обладая знакомствами?
- Туда всегда так поступали. Процентов десять - дети артистов. Процентов пять как-то пропихивали. И зря, потому что по блату в кино тебя никто не возьмет сниматься. Никто.
- Тогда почему при нехватке хороших сценариев, которые на 50% являются залогом успеха, вы говорите, что пробиться сценаристам крайне тяжело?
- Сценарий - это 90% успеха! Но есть некие составляющие продукта. Первый из них - бюджет. К сожалению, не все сценарии можно снять за 45 тысяч долларов за серию, если говорить о сериале. Не все картины при сегодняшнем обсуждаемом общем государственном бюджетном финансировании в 50 миллионов долларов можно снять за 700 тысяч долларов. То есть, по большому счету, всех выделяемых государством денег хватит на 60 картин. Второе: я не думаю, что все сценарии такие уж плохие. Если говорить о телевидении, то в основе своей они, конечно же, ужасающие. А если говорить о "мыле" и телевизионных проектах, они вообще за гранью.
- Большинство гениальных сценариев не требовали миллиона долларов.
- Я вас уверяю - это ваше субъективное мнение. А у меня здесь лежит кипа сценариев, которые стоят очень дорого. Вам легко говорить, а попробуйте-ка написать блистательную картину на двух артистов про любовь. Не забывайте и про тандемы. В этом деле существуют устойчивые связки "режиссер - сценарист". А есть студии, у которых есть свои сценаристы. Это называется "наш автор". Чужое они не берут или берут крайне неохотно.
- Возьмите любой шедевр классического кино...
- А кто пойдет сейчас на классическое кино?
- А может, все дело в засилье иноземных картин?
- И в этом тоже. И в засилье американских картин в том числе. Когда де Голль своим законом уполномочил кинопрокатчиков ставить в прокатную программу не менее 30% французских фильмов, это помогло. Наш минкульт сейчас обсуждает проект вывода нашего кинематографа из кризиса на примере Франции.
- Вы бы отдали голос за такой проект?
- Да. Потому что прокатчик возьмет сегодня то, что, по его мнению, принесет деньги. Он не пойдет ни на какой эксперимент, потому что этот эксперимент обойдется ему в копейку. Поэтому он заведомо предпочтет хорошей картине про любовь по Бунину качественный американский блокбастер. И воздействовать на эту ситуацию я не могу.
- Почему бы тогда Союзу кинематографистов не взять часть прокатных площадей под свою опеку?
- Это вопрос не ко мне. А к людям, которые у нас занимают посты. У нас возникла, кстати, такая структура, которая называется "Роскинопрокат". Возглавляет ее Виктор Глухов. Он начал заниматься продвижением российских картин на рынки. Но все лучшие залы Москвы находятся в частных руках.
- Странная ситуация!
- Вы живете в капиталистическом государстве. Прошу не забывать об этом.
- Значит, до тех пор, пока у киношников не будет своих кинотеатров, ни о какой свободе продвижения своей продукции на экраны речи идти не будет?
- Своих кинотеатров у кинематографистов не будет никогда. Потому что только у единиц есть возможность построить свои кинотеатры или кинотеатры под их имена. Этим вопросом занимается Никита Сергеевич Михалков. И я надеюсь, у него это получится.
- У вас никогда не было соблазна вложить свои деньги не в ресторанный бизнес, а попробовать вложить их в кинотеатр?
- Дело в том, что этому надо посвятить все свое время, а его у меня нет. Ресторан же достаточно запустить, и дальше только контролировать.
- Ваши ближайшие планы?
- Вскоре начнутся пробы у Карена Георгиевича Шахназарова. Я надеюсь, что они пройдут удачно, потому что роль и сценарий блистательны, не считая моей личной любви к Карену. Пробы надо как-то совместить с графиком запуска моей картины "Девятая рота". Помимо этого, есть ресторан, который надо вести, и второй ресторан, который строится, и еще одна компания, которая работает совсем непрофильно.
- У вас нет потребности в одиночестве?
- Есть. Я удовлетворяю ее во сне.


3. ФЕДОР БОНДАРЧУК: "Ничем другим я заниматься не мог"


    Он родился в известной семье. С одной стороны, это "плюс" для дела, которому посвятил жизнь, а с другой - до сих пор приходиться доказывать свою состоятельность и, в первую очередь, самому себе. Он справляется.


-Федор, тяжело было самоутверждаться?
-В кинематографической среде - не просто. Но помогало само время, на которое выпало становление меня, как человека творческого. Фактически период перестройки. Я закончил институт, ушел защищать великую советскую Родину, а вернулся... в совершенно иное государство. Был 1998 год, в России все развивалось стремительно, и появление такого вида искусства, как музыкальное видео, вызвал всеобщий интерес. Так случилось, что я стоял у его истоков в нашей стране. С одной стороны, хорошо, потому что ты - первый, и на тебя, что называется, ориентируются, а с другой - это ведь огромная ответственность. МТV сформировалось не так давно, и, по большому счету, в России и сейчас не вполне понимают, что это такое. Помню первые ощущения, когда свой ролик мне показал Миша Хлебородов. Он снимал его для Игоря Саруханова, и это была первая работа по "западному принципу". То, что увидел, меня впечатлило! Не мог поверить, что это было сделано в нашей стране. Ведь все, кто бывал в то время за рубежом, прямо с телевизора записывали MTV, и привозили кассеты в Россию. А потом дома смотрели эти долгие 250-минутные кассеты. Но это уже было разрешено. Я оказался в гуще событий. И у меня получилось. Говорю об этом с определенной долей скромности (она должна присутствовать). Потому что, помимо возможности, выпавшей на твою долю, важен еще и результат. Так сложилось, что первая моя работа совпала с рождением первой группы новой страны - "Моральным кодексом".
-Многие забывают о людях, сделавших им имя…
-Я всегда благодарен тем, кто поверили и доверились мне. После Мазаева работал с Ветлицкой. И клип "Посмотри в глаза" оказался своеобразной бомбой! С Кеосаяном долго думали, как его сделать. Мы тогда жили в его огромной квартире на "Мосфильме" - родители Тиграна в тот момент находились в Ереване. Мы учились, дружили. У нас была такая коммуна! Через эту квартиру кто только ни прошел: Сережа Козлов, Егор Кончаловский... В общем, идея клипа возникла спонтанно, а на съемочной площадке "пошло-поехало". С того момента у нас появилась реальная возможность работать. А этот период времени в моей жизни можно охарактеризовать так: "Перестройка. Горбачев. "Ласковый май". Видеоклипы". Я занялся совершенно новым делом, которое, как бы там ни было, "имеет отношение" к кинематографу в частности и искусству в целом.
-А родители видели вас в кинематографе?
-Как показало время, ничем другим я заниматься не мог. Впрочем, мама прочила мне судьбу дипломата, и я даже сдавал вступительная экзамены в МГИМО. Но все так "перевернулось", что оказался во ВГИКе. Хотя тогда мне, по большому счету, было все равно, куда поступать. Оставался год до армии, и я знал, что уйду служить, поэтому интересовали меня совершенно иные вещи - весна, друзья, девушки.
-Но когда вы поступили во ВГИК…
-Как только мне довелось ступить на великую землю Всесоюзного государственного института кинематографии, все ушло на другой план. Меня полностью захлестнула учеба. Считаю, студенческие годы в моей жизни - одни из самых счастливых. И по эмоциональным впечатлениям, и по степени самоопределения. В то время режиссерам там преподавали не только актерское мастерство. Я застал даже уроки по танцу. Сумасшедшее зрелище! По понедельникам в восемь утра режиссерский факультет стоял у станка в па "третьей позиции". У нас учились Маша Ценстрием - она весила под центнер, Саша Баширов - крестьянин, больше похожий на хоббита, нежели на артиста балета, Тегран Кеосаян - армянин с длинным носом и пышной шевелюрой. Потрясающе! К чему я это говорю? К тому, что, как артист, я не был раскрыт. Обладал огромным количеством комплексов и "железных ставней". Благодаря педагогам, у которых учился, - на первом курсе мастерская Игоря Васильевича Таланкина, а позже пришел к Юрию Николаевичу Озерову - постепенно раскрылся. Параллельно курс набирал Сергей Александрович Соловьев, а он установил новые ВГИКовские правила - свободные, непохожие на академическое обучение. Актерское мастерство преподавал Анатолий Васильев, и все с режиссерских факультетов бегали к нему на занятия. Я участвовал в актерских работах. Меня это настолько будоражило, что, помню, на актерском факультете у Баталова даже умудрился сыграть.
-Какую дипломную работу защищали?
-Я диплом не защитил. Надо было сдавать теорию КПСС, а у меня уже была своя компания "Арт-Пикчерз", офис на "Мосфильме", секретарь. Сами понимаете, не до этого. Но... защититься-то все равно надо - мама ругается.
-А помимо ВГИКа эту проблему нельзя было решить?
-Нет. Только во ВГИКе. Потому что именно там была Жизнь. Мы приходили утром и уходили утром. А могли и вообще не уходить. Организовалось эдакое "братство". Мы ведь даже в кино стали сниматься вместе. Соблюдали юношеские клятвы - трогательные и романтические. С Ваней Охлобыстиным, например, дали друг другу слово, что снимемся в трех больших картинах. И, кстати, сдержали. Я снялся у него в "Арбитре", позже мы вместе - в "8,5 долларах" и "Даун-Хаусе". А потом он стал отцом Иоанном. На моем курсе учились Рената Литвинова, Саша Баширов, Рома Качанов, Саша Высоцкий. Добрые отношения поддерживаем и по сей день. А на параллельном - операторском курсе - Сережа Козлов. Сейчас мы работаем вместе.
-На каких взаимоотношениях строилась жизнь ваших родителей?
-Мама полностью "растворилась" в отце, посвятила ему жизнь, помогала в работе. Моим воспитанием занималась бабушка. Помню, что в кабинет к отцу всегда стучался, прежде чем зайти. А когда заходил, окунался в синий туман из сигаретного дыма. Он "разводил" его рукой и говорил мне: "Ну-ка, пойди погуляй". Я уходил. Зато когда собиралось большое количество людей, а это происходило, как только отец возвращался из экспедиции, он оставлял меня в комнате.
-Сейчас модны сериалы. В одном из них вы сыграли главную роль…
-Этот сериал для меня не опыт. Посткоперативный период меня просто утомил образами бандитов, наркоманов, поэтому образ защитника Родины меня очень привлекал. Мне относиться как артисту к этому образу бессмысленно, ко всему, я считаю, надо относиться серьезно. И желание сыграть положительного героя нашего времени мне импонировало. А потом, мне очень хотелось поработать с Кеосаяном. Он мой друг, но что-то поработать с ним не получалось. Хотя, в институте я у него снимался во всех дипломных картинах. Блистательная работа "Солнечный берег", - она объездила все мыслимые и немыслимые фестивали мира. Поэтому снова поработать было за удовольствие. И, мне кажется, что он сразу знал кого предложить на главную роль, более того, он мою кандидатуру отстаивал перед другими людьми. В общем-то я редко соглашаюсь играть, и снимаюсь там где интересно. В основном-то пользуются именем, хотя, мне не нравится, когда так говорят. Может, и есть у меня определенная высота положения, но я ее не ощущаю совсем. В кино на хлеб насущный не зарабатываю, поэтому имею возможность выбора. Может быть, так бы и не говорил, если бы это было моей основной профессией. Но у меня в жизни сложилось именно так. У меня много увлечений, которым я посвящаю время. Актер я, не профессиональный, но снимаюсь в кино. По профессии "режиссер кино и телевидения", снимаю рекламу. Веду шоу на телевидении. Это опыт, который я хотел получить и получил. Новые ощущения. И даже спортивный интерес.
-Кино, телевидение, ролики, клипы... Ко всему этому и бизнес...
-О! Ресторанным бизнесом мы занимались давно (с Михалковым, Бондарчук являются совладельцами ресторана). У нас первых был в Москве ночной клуб "Галерея Арт-Пикчерз", позже появилась дискотека и ночной клуб "Булгаков", потом казино "Инфант", а сейчас мы пришли в чистый ресторанный бизнес. Повзрослели, и ночная жизнь по-другому на нас отразилась. Она интересна, но уже не для меня.
-А как отдыхаете?
-Честное слово, я бы отдыхал и отдыхал. Очень люблю. Он у меня в том состоянии, когда суббота и воскресенье приобретают 100% форму выходных. Они ожидаются и даже охраняются. Живу за городом и провожу время с семьей. А за рубежом люблю бывать в Нью-Йорке, Лондоне, Риме. Мир такой большой, что мне нравится узнавать что-то совершенно новое.
-Что вас удивляет?
-Кино, актеры, театр. Из последних увиденных фильмов понравилось "Особое мнение" Спилберга, которое почему-то всеми, принято достаточно холодно. Я считаю, что это колоссальная работа. Спокойно относя к модному на сегодняшний день Ричарду Баху, и очень обрадовался Куэльо. Меня удивляют и очень нравятся талантливые люди. Недавно смотрел программу о Гальяно, это же мега-талант! Его нельзя воспринимать как человека, который одевает людей, он - художник!
-Вы когда -нибудь ожидали помощи?
-Сложные ситуации были, и поверьте - очень много. Да, мне помогали. Семья и друзья. Если есть ощущение друга и плеча, на которое можно положиться, это прекрасно. Раньше у меня было много друзей, а сейчас хватит трех пальцев на руке. И это правильно.
-Как вы считаете, высоту фамилии доказали?
-Все доказательства закончились в институте. И, в первую очередь, сам для себя. А для других? Я всегда был уверен, что произойдет событие, которое позволит мне раскрыться как режиссеру и как артисту. Вот и все. И все - очень просто.


4. ОРУЖИЕ – ВЕЩЬ МАГИЧЕСКАЯ

В гостях у актера и режиссера Федора Бондарчука, известного по сериалу «Мужская работа» и другим картинам.
– Когда Вы впервые взяли в руки оружие, и кто выступал в роли наставника?
– Конечно же отец. В доме всегда было оружие, которое ему дарили, и я был уверен, что он охотник. Прошло время и как-то я спросил об этом у мамы, на что она мне ответила: «Веришь – нет, ни одной пташки не убил».
Но, тем не менее, оружие в доме было. Я, к сожалению, не пошел по стопам отца – на охоту хожу. Ружья перешли мне по наследству. Когда мама торжественно подарила мне на 35 лет отцовский Browning, он был еще «в масле» - ни разу не стреляный. Так что с оружием у меня связаны самые приятные детские впечатления.
Это первое, а второе – меня всегда брали на съемочную площадку. И весь свой сознательный период, лет с шести, я ездил на съемки. Причем, фильмы были, как правило, про войну. Помню, поехали мы в Волгоград, на съемки картины «Они сражались за Родину». Вообще этот фильм собрал огромное количество звезд нашего кино: Шукшин, Бурков, Никулин, Тихонов, Ростоцкий и многие другие. Все они куце обстрижены, загорелые. И вся эта команда расхаживала по Волгограду и его окрестностям в военной форме тех лет. А встречал нас Василий Макарович Шукшин – тоже в форме, но еще в ботинках с обмотками… В общем, военная тематика окружала меня с детства.
– Потом армия?
– Да. Кстати, кавалерийский полк, где я служил, вообще был нонсенсом в структуре Минобороны. Потому что это было военное подразделение, которое подчинялось Госкино СССР. Мы ходили в военной форм е, давали присягу, жили в казармах – все по Уставу. Сам этот полк придумал отец, когда снимал «Войну и мир». Вообще, примерно 90 процентов фильмов отца – фильмы о войне. Он пошел к министру обороны А.А.Гречко, они дружили… Короче, появился в СССР кавалерийский полк. Кроме того, склады забили амуницией от разных войн – все для съемок. У нас, помню, подпруги седел были с немецкой символикой – трофеи, в общем. Сегодня это 11-й отдельный кавалерийский казачий полк, подчиненный лично Президенту России.
После армии я пошел на курс к Юрию Николаевичу Озерову, а он был, можно сказать, певец войны в кинематографе. И там у нас была возможность проходить практику. К сожалению, у сегодняшних студентов такой возможности нет. А тогда это были огромные группы, человек по двести, и каждый имел свой участок работы. Например: «Шесть танков едут отсюда, когда они доедут до того белого домика, ты даешь сигнал, и летят три самолета туда, а в этот момент ты взрываешь этот домик. Когда взрывается домик, шестьсот человек с криком «Ура!» выскакивают их окопов и бегут туда, но первая шеренга из двухсот человек сразу же падает как убитая…». Там было «движение войск», а работы над образом типа «Что вы чувствовали в этот момент?» как таковой и не было.
Возвращаясь к оружию, так там его выдавали просто в огромных масштабах и, соответственно, холостые патроны к нему. И, в принципе, людей можно было не поить, не кормить, не платить им денег, потому что взрослое желание поиграть в войну перекрывает все. Поэтому я всегда понимаю людей, которые «воюют» на Бородинском поле, навешивая на себя килограмм по тридцать всякой амуниции, не говоря уже про «рыцарей», которые, помимо кольчуг и лат, еще и рубятся на мечах в полную силу – «не по-детски». Я их понимаю. В принципе, у каждого мужчины в душе живет любовь к оружию. Опять же мужчина – это изначально воин, защитник, добытчик, И я думаю, память об этом на генном уровне остается. Хотя, по-моему, такое отношение к оружию в России развито в большей степени, чем в Америке или Европе.
– Конечно, у нас страна особенная. Вы говорили, что ходите на охоту. Для себя определились: охотник – не охотник?
– Сказать, что я охотник – просто смешно . Видел я настоящих охотников, которые с двустволкой, простой «беспонтовой» старой «тулкой»: бац – три утки, бац – еще три. И тут приезжие шандарахнут по восемь зарядов – глядишь, одну свалят. Поэтому называть себя охотником – по крайней мере нескромно, но на охоту хожу. Мои личные трофеи: два кабана, лиса, зайцы, утки и гуси. На утку и гуся ездим в дельту Волги, на зверя – по разным местам. Первый раз я поехал на охоту лет семь назад. Тогда мне давали ружья, теперь я со своим отцовским «браунингом».
– Арсенал приходится пополнять?
– Пока нет, но вот сейчас собираюсь купить полуавтомат. Что-то вроде “Benelli” или “Beretta”.
– А нарезное?
– А зачем? Я не такой профессиональный охотник, чтобы покупать нарезное оружие. Вот у одного приятеля просто чудовищная винтовка: кабан и не заметит, что через него со скоростью света прошла пуля. Но все эти прибамбасы имеют простое объяснение – это нормальная мужская история людей, которые в детстве играли в солдатики, казаков-разбойников, «войнушку». А сейчас, когда есть возможность купить практически любое оружие, - они этим пользуются. Вот, к примеру, на пейнтбол мои знакомые экипировались как некое суперсекретное подразделение по захвату вражеских спутников на околоземной орбите – нормально.
– Экипировка по последнему делу техники – дело полезное. А как насчет охотничьего фольклора?
– Ну, тут объема журнала не хватит на те истории, которые только я знаю. А если собрать байки всех охотников…
– А если по разделам: Охота и Оружие, Охота и Собаки, Охота и переезды/перелеты, Охота и Алкоголь, в конце-концов…
– Я человек непьющий и первый раз перед охотой долго думал: как же так, на охоту – и не пить? Оказывается, можно. А вообще, по моим наблюдениям, нельзя сказать, что первично для многих людей – охота или желание сбежать из дома, посидеть пару дней, повыпивать. Если человек хоть раз на охоте побывал, то у него уже есть свой собственный рассказ, которым он и будет делиться с окружающими. А бывалым людям даже на охоту идти не надо – собраться, сесть и рассказать друг другу байки. Время проходит, и рассказы обрастают небылицами, попросту враньем. Через некоторое время уже невозможно понять, где правда, а где вымысел. Это и секачи с зубами как рука человека, и медведи – мутанты, а про рыбную ловлю я и не говорю. Практически в каждой реке или озере есть легендарная щука или сом, который живет сто лет: «Вот в 18-ом году… Сколько ж ему лет? Рыбы столько не живут! – Нет, это тот самый сом, он лет двадцать назад утащил в воду парня…» - и пошло-поехало. Но в этом тоже прелесть охоты или рыбалки. Хотя не все так радужно. В принципе, охота - вещь опасная, не столько из-за зверей, сколько из-за других людей. Особенно это касается коллективных охот, когда собирается команда незнакомых людей. И тут уж выясняется – может человек находиться на охоте, или нет. И вообще, я думаю, что сама охота выбирает человека.
- Были опасные случаи?
- Да, из серии "На воде". Поехали мы по весне на Дон. В это время Дон бурный и опасный. Попали в местную бурю - сильный ветер и дождь. У нас отказал двигатель. Лодку понесло, стало захлестывать через борт. Чудом добрались почти до берега, и тут мой приятель с криком "Мы доплыли!" толкается от борта и прыгает в сторону берега. Этот толчок стал последней "каплей" - лодка медленно, как в кино, пошла ко дну. Но все остались живы, правда, мокрые насквозь.
Но, в основном, случаи бывали забавные. Недавно поехали небольшой компанией на охоту на кабана и там стояли на номерах с еще одной командой - местными охотниками. Ну, ту, конечно, ревность одной компании к другой. Вот там я пожалел, что не взял с собой диктофон, потому что такие фразеологические обороты, которые я слышал, городскому человеку и на ум не приходили. Я услышал такой глубинный мат, который повторить при всем желании не смогу.
- Для... беседы была причина?
- Кабан на нас не вышел - прошел вдоль стрелковой линии вне видимости и ушел. И началось - косые взгляды: мы на них - они на нас, дошло до того, что "кому-то в церковь сходить надо - исповедаться, а то кто-то "косматый", а зверь это чует". Это я передаю смысл высказывания, потому что все остальное было проложено таким отборным матом, что заслушаешься - просто перлы!
Они скрепляли нескрепляемое и даже не ругались - они на нем разговаривали. Наш охотник, особенно в глубинке, совершенно не похож на западного. Наш больше похож на человека, который лет двадцать выживал где-то в тайге, причем без оружия – зверя зубами грыз. Ружья - прошли огонь и воду, но ухоженные и бьют наповал. Похожи на партизан, которые не знают, что война уже закончилась.
Мой друг, с которым мы были на той охоте, - полная противоположность. Был одет в легчайший непродуваемый охотничий костюмчик, в рыжих лайковых перчатках, а ружье... Эту субстанцию даже ружьем назвать нельзя: такого серебряного цвета, черный приклад с дырками и "линзой" размером с мою голову! Окуляры были закрыты крышечками, которые открывались при помощи кнопки. И не просто откидывались, а, как на тюнинговом "мерсе", медленно отъезжали, и перекрестие светилось зеленым светом. В общем, не попасть из него проблематично. Но, когда он достал патроны, я подумал, что на нас должен выйти слон или хотя бы носорог. Да, и еще, когда он вышел на номер, то отщелкнул двуногу-сошку, расположился на коврике и стал ждать страшного вепря.
На той же охоте у другого охотника из нашей команды была такая вязаная шапочка. Двусторонняя. Снаружи зеленая, а внутри оранжевая. И перед выходом на охоту он ее надел оранжевым вверх. Я его спрашиваю, зачем. "Ничего не понимаешь. Если я заблужусь, то спасатели, которые прилетят за мной на вертолетах, увидят в лесу яркую точку и поймут, что я там." - "А ты не смотрел, что вот там дорога и вот там дорога, а там вообще город?" - "Это не важно".
Местные этого не понимали: плевались и бранились почем зря - им, конечно, дико смотреть на "новых охотников" с потрясающими стволами и обмундированием посреди российской действительности. Меня, правда, тоже очень умиляют тирольские шляпы с перьями на охоте посреди средней полосы. С другой стороны, как я уже говорил, это нормальная мужская история - хочется и есть возможность.
Вообще, на охоте и на съемках можно познавать российскую действительность.
- Кстати, по поводу съемок и оружия, фильм Жан-Жака Анно "Враг у ворот" очень здорово напоминает "Ангелы смерти": два снайпера, любовь, убитый мальчик...
- "Ангелы смерти" вышел в 1993 году. В этом фильме Юрий Николаевич Озеров продолжил линию двух снайперов из фильма "Сталинград". В "Ангелах смерти" снимались и американские актеры, и вообще фильм совместный, так что понятно, "откуда ноги растут". "Враг у ворот" - действительно в чем-то является калькой. Другое дело, что время, которое разделяет эти два фильма, позволило Анно сделать фильм более эффектным.
- Про "Девятую роту" уже столько говорили. Наверное, "достали" вопросами?
- Если честно, то "достали". Но скажу: наконец-то сформировался бюджет фильма и, может быть, летом начнем снимать. Я уже боюсь говорить про этот фильм.
- Ну тогда про "Мужскую работу". Кто консультировал на съемках фильма? Та самая медаль
- Да, практически все: ГРУ, ФСБ... Я медаль получил от Минобороны. Я с ней несколько дней по "Мосфильму ходил. По поводу своей роли в "Мужской работе" получил огромное количество отзывов. Вот эпизод - я был в Париже, как раз когда туда прилетал Владимир Владимирович. Стою у отеля, ловлю такси, слышу: "Федор!" Я оборачиваюсь - огромный человек с характерным лицом - "девятка" (ныне ФСО) - говорит: "Спасибо!" - "За что?" - "За "Мужскую работу" спасибо!" - "А, Вы были ТАМ!" - "Год назад". Это я к чему: с профессиональной точки зрения в фильме много достаточно правдивых историй из жизни.
- А как насчет наручников во второй части?
- Ну да, конечно, никто не будет стрелять из автомата по наручникам - руки человеку отобьешь надолго или вообще не попадешь. Ну, тут уже законы кинематографа. Возвращаясь к оружию: на съемках этого фильма я настрелялся вволю. Да и не только я. Оружие притягивает к себе. Почему это происходит? Наверное потому, что оружие несет в себе смерть. некий отрицательный заряд, который поэтому так сильно притягивает. Вообще оружие - вещь магическая, окутанная ореолом тайны.
- Большое спасибо за беседу... Дальнейших успехов Вам в кино и, разумеется, на охоте!
- Спасибо, я...желаю всем успехов!

5. "Я ВСЕГДА СТУЧАЛСЯ ПРЕЖДЕ, ЧЕМ ВОЙТИ В КАБИНЕТ ОТЦА"
(интервью Ирины Задориной)

Федор БОНДАРЧУК родился в известной семье (папа, Сергей Бондарчук, режиссер знаменитой "оскароносной" картины "Война и мир"). С одной стороны, это "плюс" для дела, которому посвятил жизнь, а с другой -- до сих пор приходится доказывать свою состоятельность и, в первую очередь, самому себе.
-- Тяжело было самоутверждаться?
-- Мне помогало само время. Я закончил институт, ушел защищать великую советскую Родину, а вернулся... в совершенно иное государство. Был 1998 год, в России все развивалось стремительно, и появление такого вида искусства как музыкальное видео, вызвало всеобщий интерес. Так случилось, что я стоял у его истоков в нашей стране. МТV сформировалось не так давно, и, по большому счету, в России до сих пор не вполне понимают, что это такое. Помню первые ощущения, когда Миша Хлебородов показал мне свой ролик. Он снимал его для Игоря Саруханова, и это была первая работа по "западному принципу". То, что я увидел, меня впечатлило! Не мог поверить, что это было сделано в нашей стране. Ведь все, кто был в то время за рубежом, прямо с телевизора записывали MTV, и привозили кассеты в Россию, а потом смотрели их дома -- тогда уже было разрешено (несколькими годами раньше устраивали облавы на квартиры с видео, и такие фильмы как, например, "Однажды в Америке" расценивались как порнографические).
-- Но времена меняются...
-- ...Я оказался в гуще событий. И, слава Богу, что у меня получилось. Так сложилось, что первая моя работа совпала с рождением первой группы новой страны -- "Моральным кодексом".
-- Многие забывают о людях, сделавших им имя…
-- Я всегда был благодарен тем, кто поверил мне. После Мазаева работал с Ветлицкой. И клип "Посмотри в глаза" оказался своеобразной бомбой. С Кеосаяном долго думали, как его сделать. Мы тогда жили в его огромной квартире на "Мосфильме" (родители Тиграна тогда находились в Ереване). У меня была девушка, и надо было где-то жить, вот квартира и стала нашим пристанищем. Через эту квартиру кто только не прошел: Сережа Козлов, Егор Кончаловский... Так вот, идея клипа возникла спонтанно, а на съемочной площадке "пошло-поехало". С того момента у нас появилась реальная возможность работать. А этот период времени в моей жизни можно охарактеризовать так: "Перестройка. Горбачев. "Ласковый май". Видеоклипы". Я занялся совершенно новым делом, которое, как бы там ни было, имеет отношение к кинематографу в частности и искусству в целом.
-- А родители видели вас в кинематографе?
-- Мама прочила мне судьбу дипломата, и я даже сдавал вступительная экзамены в МГИМО, но оказался... во ВГИКе. Хотя тогда мне было все равно, куда поступать. Оставался год до армии, поэтому меня интересовали совершенно другие вещи -- весна, друзья, девушки.
-- Но когда вы поступили во ВГИК...
-- Как только мне довелось ступить на великую землю Всесоюзного государственного института кинематографии, все ушло на другой план. Студенческие годы в моей жизни -- одни из самых счастливых. Вы знаете, что в то время режиссерам преподавали не только актерское мастерство? Я застал даже уроки по танцу. Сумасшедшее зрелище! По понедельникам в восемь утра режиссерский факультет стоял у станка в па третьей позиции. У нас учились Маша Ценстрием -- она весила под центнер, Саша Баширов -- крестьянин, больше похожий на хоббита, нежели на артиста балета, Тегран Кеосаян -- армянин с длинным носом и пышной шевелюрой. Потрясающе!
-- Как артист вы раскрылись во ВГИКе?
-- У меня было огромное количество комплексов и "железных ставен". Но благодаря педагогам (на первом курсе мастерская Игоря Васильевича Таланкина, а позже пришел к Юрию Николаевичу Озерову) постепенно раскрылся. Параллельно курс набирал Сергей Александрович Соловьев, он установил новые ВГИКовские правила -- свободные, непохожие на академическое обучение. Актерское мастерство преподавал Анатолий Васильев, и все с режиссерских факультетов бегали к нему на занятия.
Вы знаете, именно во ВГИКе была Жизнь! Мы приходили утром и уходили утром. А могли и вообще не уходить. Организовалось эдакое "братство". Мы даже в кино стали сниматься вместе. Соблюдали юношеские клятвы -- трогательные и романтические. С Ваней Охлобыстиным, например, дали друг другу слово, что снимемся в трех больших картинах. Я снялся у него в "Арбитре", позже мы вместе -- в "8,5 долларах" и "Даун-Хаусе". На моем курсе учились Рената Литвинова, Саша Баширов, Рома Качанов, Саша Высоцкий. Добрые отношения поддерживаем и по сей день. А на параллельном, операторском курсе, Сережа Козлов. Сейчас мы с ним работаем, а тогда я плакался ему в жилетку: любовные страсти, романтические отношения...
-- Какую дипломную работу защищали?
-- Я диплом не защитил. Надо было сдавать теорию КПСС, а у меня уже была своя компания "Арт-Пикчерз", офис на "Мосфильме"... Сами понимаете, не до этого.
-- На каких взаимоотношениях строилась жизнь ваших родителей?
-- Мама полностью "растворилась" в отце, посвятила ему жизнь, помогала в работе. Помню, что всегда стучался прежде, чем зайти в кабинет отца. А когда заходил, окунался в синий туман из сигаретного дыма. Он "разводил" его рукой и говорил: "Ну-ка, пойди погуляй". Зато когда собиралось большое количество людей, он оставлял меня в комнате.
-- Почему согласились играть в сериале "Мужская работа", из спортивного интереса?
-- Посткооперативный период меня утомил образами бандитов, наркоманов, поэтому образ защитника Родины очень привлекал. К тому же мне хотелось поработать с Кеосаяном. Он мой друг, мы с ним черт знает сколько знакомы. В институте я снимался во всех его дипломных картинах. Блистательная работа "Солнечный берег" объездила все мыслимые и немыслимые фестивали мира. Вообще, я редко соглашаюсь играть, и снимаюсь только там, где интересно. В кино на хлеб насущный не зарабатываю, поэтому имею возможность выбора. По профессии я "режиссер кино и телевидения" -- снимаю рекламу, веду шоу "Кресло" на телевидении. Это опыт, который я хотел получить и получил.
-- Кино, телевидение, ролики, клипы и ко всему этому еще и бизнес.
-- О! Ресторанным бизнесом мы занимались давно (Степан Михалков и Федор Бондарчук -- совладельцы ресторана -- Авт.). Именно у нас появился первый ночной клуб "Галерея Арт-Пикчерз", позже открыли дискотеку и клуб "Булгаков", потом казино, а сейчас мы пришли в чистый ресторанный бизнес. Повзрослели, наверное. Ночная жизнь интересна, но она уже не для меня.
-- А как отдыхаете?
-- Честное слово, я бы отдыхал и отдыхал! Но вместо этого постоянно работаю. Мои суббота и воскресенье выходные на 100%. Они ожидаются и охраняются. Живу за городом и провожу время с семьей. А за рубежом люблю бывать в Нью-Йорке, Лондоне, Риме. Мир такой большой, и мне нравится его узнавать постепенно.
-- Высоту фамилии уже доказали?
-- Все доказательства закончились в институте. И в первую очередь, для самого себя. Я всегда был уверен, что произойдет событие, которое позволит мне раскрыться как режиссеру и как артисту. Вот и все. И все -- очень просто.

6. Федор БОНДАРЧУК: ПОДВОДНАЯ ЛОДКА ВЫХОДИТ В ЭФИР

      Приемная Бондарчука и Art pictures group располагаются на «Мосфильме». Когда-то в этой комнате работал знаменитый отец — Сергей Бондарчук. Стены увешаны всевозможными дипломами и грамотами. Возле дверей — диплом, согласно которому, по мнению сотрудниц канала СТС, Федору Бондарчуку присуждено звание секс-символа канала.
Биографическая справка:
БОНДАРЧУК Федор Сергеевич. Родился 9 мая 1967 года.
Родители — актриса Ирина Скобцева и режиссер Сергей Бондарчук. Окончил постановочный факультет ВГИКа (мастерская Юрия Озерова).
Снялся в фильмах: «Сталинград» (1989), «Арбитр» (1992), «Бесы» (1992), «Стреляющие ангелы» (1993), «Кризис среднего возраста» (1998), «Восемь с половиной долларов» (1999), «Даун Хаус» (2001), «Мужская работа» (2001), «В движении» (2002). Режиссерская работа — «Люблю», в главной роли — Людмила Гурченко.
Кроме того, известен как один из ведущих клипмейкеров.
Является совладельцем ресторана «Ваниль».
Примерный семьянин — восемнадцать лет женат на одной женщине, отец двоих детей.
С 2002 года успешно ведет игровое шоу «Кресло» на канале СТС — канал-производитель выдвигает программу на «ТЭФИ».
— Федор, вы телевизор смотрите?
— Крайне редко. Иногда в машине удается поймать какие-то дециметры. Даже программу «Кресло» не смотрю — не успеваю. Видел только первую программу и еще парочку.
— Но ощущаете себя телезвездой?
— Это было бы слишком нескромно. Помните, как в том анекдоте про маску сварщика, — я ненастоящий сварщик. Так и я — ненастоящая звезда. Могу сказать, что внутри ничего не изменилось.
— Почему вы приняли предложение СТС и согласились вести программу «Кресло»?
— На самом деле мне давно уже предлагали какие-то телевизионные проекты, преимущественно связанные с кино. Но мне показалось не очень интересно сидеть в четырех стенах и рассуждать с собеседником о кино. К тому же, чтобы делать интересную программу, нужны большие экономические затраты. А потом Игорь Толстунов, один из продюсеров СТС, предложил мне «Кресло». Толстунова я знаю давно по его продюсерской деятельности. Он показал мне новозеландскую версию The chair. Я спросил: «У тебя будет так же?» — «Ноль в ноль». Я решил рискнуть — либо пан, либо пропал. Судя по рейтингам, пан. «Кресло» — это очень качественное игровое шоу, в котором невозможно предугадать результат. Ты можешь знать ответы на все вопросы, но не контролировать пульс. Даже у театральных артистов, не имеющих опыта общения с камерой, при виде включенной камеры начинает скакать пульс. Что уж говорить о простых людях! Их заводят в огромную студию, где горит огонь, на них смотрят люди, приветствуют аплодисментами, а потом еще пугают всякими крокодилами, выстрелами и прочими ужасами…
— А сами не хотели бы оказаться в кресле?
— Ни в коем случае. У меня есть много других способов испытать себя.
— Вы болеете за игроков, которые садятся в кресло, или вы должны соблюдать нейтралитет?
— Конечно, болею. Мне неблизко и непонятно, как можно унижать и обижать игрока. Ему и так в кресле нелегко.
— А зачем люди идут к вам на программу?
— Я задаю этот вопрос абсолютно всем участникам. Почти все говорят: чтобы испытать себя. И такие действительно есть, они реагируют живо, по-настоящему, свои эмоции выражают потоком гласных и шипяще-орущих звуков. Но многие откровенно врут — это сразу видно. На самом деле некоторые идут из-за денег. У них своя стратегия, после третьего вопроса фиксируют сумму — они поэтапно движутся к цели. А другим просто прикольно попасть в телевизор, себя показать, внучку, дочку...
— Телевидение для вас — хобби, работа, статья дохода?
— Понимаете, к сорока годам, хотя мне пока тридцать шесть, у меня сложилось ощущение, что моя жизнь — это такая мозаика из множества квадратиков. И вот телевидение — это один из таких квадратиков. Я никогда этого не пробовал, мне было интересно. Вообще телевидение — это такая подводная лодка, которая стоит себе тихо на дне океана, но зондирует пространство вокруг, налажены связи с теми, кто на земле. То есть, влияя на все вокруг, по сути телевидение — это замкнутая система со своими порядками, отношениями, которая существует сама по себе, и попасть туда очень сложно. И я не уверен, что хочу там оказаться. Но интересно, что, попав на телевидение, я изменил свое мнение о нем. У меня появились новые задумки, которые, возможно, будут связаны с телевидением.
— У вас столько ипостасей — телеведущий, режиссер кино, режиссер музыкальных видеоклипов, актер, ресторатор. А кем вы себя ощущаете в большей степени?
— Да черт его знает. Все, чем я занимаюсь, мне интересно. Интересно вести передачу на телевидении, сниматься в кино и снимать кино. Хотя полнометражной картины у меня еще нет, надеюсь, весной будущего года она появится. Снимаю клипы. В России даже появилось определение этой профессии — клипмейкер. Кстати, я понял, что режиссер на телевидении и режиссер кино — это две большие разницы.
— В своих интервью вы говорили, что ваши герои, которых вы снимаете и которых играете, — это герои нашего времени. Какой он, этот герой?
— Для меня это собирательный образ — это и Данила Багров, и майор Ребров из «Мужской работы», и герои «Бригады». Это мои ровесники, поколение тридцатилетних. Все вместе, их нельзя рассматривать отдельно друг от друга. Об этом будет мой фильм. Мы проиграли войну в Афганистане. Так же, как американцы проиграли войну во Вьетнаме. Но посмотрите, сколько у них фильмов про Вьетнам — их множество, а у нас про Афганистан только пара-тройка, не больше. Проиграть войну унизительно для страны, для армии, для мужчины, в конце концов. Но мы страна, не проигравшая войну, а страна политиков, проигравших эту войну. Каждый в отдельности из воевавших там ребят совершил подвиг, выиграл свою собственную войну.
— Современное кино сегодня — это дети известных кинодеятелей, которые подхватили флаг родителей и довольно успешно его несут. Тодоровский, Евстигнеев, Ефремов, Лазарев, Янковский, Кончаловский, Михалков, Бондарчук... Как думаете, это передача генов по наследству или же сработала система связей?
— Во-первых, о какой системе связей можно вообще говорить с фамилией Бондарчук? Я вернулся из армии и занялся кино после армии, в 1987 году, когда прошел тот самый Пятый съезд, на котором отца хотели просто уничтожить. Фамилия Бондарчук в это время вряд ли могла чем-то помочь, особенно в кино. А во-вторых, эти звездные, как вы говорите, дети делают действительно хорошее кино. И когда я вижу результат, мне в голову не приходит задумываться, почему получилось хорошо — потому что сам такой талантливый или потому что кто-то там помог.

7. ФЕДОР БОНДАРЧУК - СЕНТИМЕНТАЛЬНЫЙ ГЕРОЙ


      Федор Бондарчук, как Гай Юлий Цезарь, умудряется делать несколько дел одновременно – снимает видеоклипы и продюсирует фильмы Дмитрия Месхиева и Сергея Соловьева. В кино играет персонажей от князя Мышкина до практически Василия Теркина на чеченской войне. Слушает весь спектр электронной музыки – от хауса до джангла, а книжки собирается читать в старости. Считает себя трудоголиком. Родился в День Победы, 9 мая, и привык побеждать. Когда узнал, что будет давать интервью для Cosmo, спросил, не хотим ли мы привезти ему наши фирменные сувениры. В результате получил кружку и ручку с нашей символикой, а в придачу торт «Пасечник» - одноименную роль он сыграл недавно в фильме «Мужская работа». Вот что значит быть требовательным!
Федор, дайте совет молодым людям, как в 24 года создать собственную продюсерскую компанию. В свое время вы сделали это со Степаном Михалковым.
Я и сам удивляюсь, что нам удалось сделать «Арт пикчерс» так рано.
Обычно у известных родителей вырастают инфантильные дети, не способные в 20 с небольшим начать серьезную самостоятельную жизнь…
Я благодарю судьбу за то, что в 22 года я остался один, лишенный покровительства отца. К этому возрасту у меня назрел колоссальный конфликт с родителями, чему, впрочем, я рад. Сейчас я могу сказать, что сам достиг всего. Никто мне в этом не помогал. Да, в школе, и в институте, и в армии я понимал и ощущал, что я сын знаменитого режиссера Бондарчука…
Но если вы плохо учились в школе, вам от этого должно быть только тяжелее.
Я очень плохо учился и еле-еле окончил школу. Для меня десять лет в школе – это десять черных лет. В институте мне было значительно интереснее. Герасимов назвал нас звездным курсом, мы все получали какие-то именные стипендии. У нас был нарядный курс: Ваня Охлобыстин, Саша Баширов, Тигран Кеосаян, параллельно училась Рената Литвинова, Сережа Козлов, который работает сейчас в Голливуде оператором, Роман Качанов…
И на фоне вашей ударной учебы в институте вы так поссорились с родителями, что, хлопнув дверью, ушли из дома?
Это для меня захлопнули дверь, и я остался один.
И где же вы жили, на даче?
Нет, я жил у Кеосаяна. Поскольку родители его были в Ереване, я жил у Тиграна дома целый год. Там же ходила моя жена, беременная Сережей. Потом мы начали зарабатывать деньги и жить стало легче.
А с родителями вы помирились?
Примирение произошло только через четыре года, когда в 1993 году отец вручил мне «Овацию». На этой торжественной ноте противостояние закончилось. Сейчас отца уже нет, ну а с мамой мы живем душа в душу.
Теперь она уже не жалеет, что вы не стали дипломатом?
Она не любит вспоминать об этом конфликте. Но она признает, что я нашел себя, и ее это радует.
Как случилось, что режиссер Федор Бондарчук, снимающий модные клипы, вдруг сыграл в фильме «Мужская работа» героя чеченской войны?
Это произошло совсем не вдруг. Мой отец несколько своих картин войне: «Война и мир», «Они сражались за родину»… Мой мастер во ВГИКе Юрий Николаевич Озеров снимал про войну. Он был известный баталист. Мы, студенты его курса, работали у него на картине «Сталинград». Я играл там снайпера. И в другой его картине, «Ангелы смерти», я был снайпером. Вместе с Тиграном Кеосаяном, режиссером серила «мужская работа», я тоже уже успел «повоевать» - он снимал меня в своей первой студенческой работе, где я играл роль солдата. Среди людей, с которыми я постоянно общаюсь, есть несколько служивших в Афганистане. О событиях в Чечне я знаю не только из новостей, один мой близкий друг – чеченец. Сам я долго работал с замечательным сценаристом Юрий Коротковым над сценарием «Девятая рота» об афганской войне, весной собираюсь его снимать. Словом, это совсем не пугающая меня тема.
В сериале вы почти былинный герой, или Илья Муромец…
На самом деле в этой роли не так уж много от характера героя. Это просто я. В предлагаемых обстоятельствах. Это наверное, и ценно было для режиссера. Все-таки мое «я» очень сложно трансформировать или заткнуть. Оно так или иначе выходит наружу. Это, может быть, и плохо, может быть, очень самонадеянно. А может, и хорошо.
Ваш герой по всем параметрам носитель знака плюс. Вы тоже такой положительный?
Ой нет. Я очень сложный. Бываю положительным. Но и отрицательным выгляжу довольно органично. Я разный. Но, как и любому человеку, мне хочется быть хорошим. В кино мне чаще предлагают играть негодяев, нежели героев, защищающих детей или Отчизну. Видимо, физиономически я похож на антигероя. Такая у меня демоническая внешность. Правда, от предложений играть одиозных персонажей я стал уже отказываться. А то так можно и всю жизнь играть в одни ворота. Хочется же стоять на носу корабля с развевающимися волосами и смотреть вдаль на восходящее солнце и чтобы дикие креолки пели свои песни. Разве не нужно к этому стремиться?
А разве в актерской профессии не существует амплуа?
Эти каноны не для меня. Я ведь не профессиональный артист. Мне просто очень нравится этим заниматься. Это кровь во мне играет. Отцовские гены. Отец ведь оканчивал не только режиссерский у Сергея Аполлинариевича Герасимова, но и актерский. И начинал свою карьеру как актер. Когда он стал сниматься в 1959 году “Судьбу человека”, первый свой фильм про войну, многие маститые режиссеры говорили ему: “Ну куда ты лезешь, занимайся своим делом”.
А у вас как раз все наоборот. Согласитесь, режиссеры редко играют главные роли.
По большому счету у меня нет полнометражной режиссерской работы в кино. У меня есть телевизионные полнометражные картины, например, фильм с Людмилой Гурченко.
Если бы сейчас был Советский Союз, вы бы, наверно, каждый год по фильму снимали.
У меня было много предложений снимать большое кино. Но я не зарабатываю этим на хлеб. Я нахожусь немного в ругой ситуации, чем большинство моих коллег, которым просто надо работать, чтобы прокормить свою семью. Ничего, кроме того, чтобы снимать фильмы, они не могут. Если мне не нравиться тема, я могу не снимать. И многим советую – не снимай, если не можешь.
Как же вы зарабатываете.
У меня очень много возможностей – это и реклама, и видеоклипы, и ресторанный бизнес.
Значит, у вас есть свой ресторан?
Да, называется “Ваниль”. Вы не были? Это сейчас самый модный ресторан в Москве. Мы давно этим занимаемся. У нас один из самых первых в Москве ночных клубов, потом клуб “Булгаков”, тоже очень модный, “Инфант” – правда, он был у нас только в управлении, не наше было детище. А “Ваниль” – это на 100 процентов наш проект со Степаном Михалковым и Аркадием Новиковым.
Федор, вот вы говорите, что ваш герой по прозвищу Пасечник из “Мужской работы” и вы – практически одно и то же. Но он жил где-то в Сибири, в тайге, а вы смогли бы жить вдали от цивилизации? Вместо ночного клуба у вас в управлении были бы пчелы…
Очень хочется пожить, но нет такой возможности. Хотя, наверное, это виртуальное желание. Каждый человек время от времени хочет махнуть на все рукой и уехать подальше. Но, скорее всего, к такой жизни я не готов. Я не могу без общения, без города.
Ваш Пасечник много о русском характере. Вы согласны с тем, что вы сами говорите в фильме?
Я готов подписаться под каждым словом, когда речь идет о том, что, если власть обидела, не надо обижаться на родину. Другой у тебя не будет, родину не выбирают.
В фильме вашего героя укоряют в том, что он возвращается в армию для участия в военных действиях в Чечне только по особому приказу. Мол, жена и ребенок, живущие с ним в тайге, по переходам не ходят и война его не касается…
В нашей стране война касается каждого, к сожалению. У нас стопроцентная подготовленность населения к военным действиям. На войне нужно сидеть в окопах мокрыми и холодными три дня без еды, не зная, привезут ее или нет… А у нас и без войны люди так живут. Каждый год в каком-нибудь приморском крае народ то без отопления, то без электричества. Такие мегаполисы, как Москва, растут и полируются, а вся остальная Россия выживает. Хотя совсем не пессимист. Мне и президент наш нравится.
Значит, вы политически активный гражданин, обсуждаете, спорите…
Да. Меня все очень трогает и беспокоит.
Может быть, вы к старости и в депутаты подадитесь.
Вполне может быть.
Вы строгий руководитель?
Сейчас нет необходимости постоянно быть строгим. Все и так знают, что я могу гаркнуть. Я работаю со своей группой уже 10 лет, наши отношения давно выстроены.
А в армии вы служили?
Я служил в кавалерийском полку, который был организован на съемках “Войны и мира”. Как говорил мой отец, пойдешь служить в полк “имени меня”. Полк существует до сих пор. Никита Михалков не дал ему зачахнуть. В чем состояла служба? Вывод конского состава, наряд по конюшне. Мы ездили в разные командировки. Полк принадлежал Госкино. Раньше снимали много исторических фильмов. Мы и рубились – то в латах, то в гусарских нарядах. Вот, помню, мне отдавили ногу на съемке каких-то революционных событий. Я, помню, был в шинели и с шашкой. С басмачами мы тоже сражались.
Разрешите еще одну реминисценцию из «Мужской работы». Ваш герой говорит о том, как он выжил: «Меня семья спасла». В вашей жизни семья - жена и дети – играет столь же судьбоносную роль?
Меня семья спасла от всего.
Что вы имеете в виду?
Я не буду углубляться, потому что мой десятилетний сын Сергей Федорович – уже широкоплечий молодой человек и читает журналы. Двухлетняя Варвара Федоровна, правда еще не читает, но тоже все понимает. Но имею я в виду то, что в молодости я шалил. Ужасно!
Творческим людям это свойственно, они рождены в состоянии «Остапа несло».
Вот это как раз и ужасно. Многих так понесло, что они не смогли остановиться. Усугублялось это тем, что мы попали в такое время, когда в один момент стало всем все можно. И это шло параллельно с повышением благосостояния многих из нас. Люди талантливые тут же стали востребованы: телевидение, реклама, шоу-бизнес. Но у такой бурной есть оборотная сторона.
Но вы-то рано остепенились.
Почему рано? Мне уже 34 года. А остепенился я совсем недавно.
А женились давно.
Женился 16 лет назад. Но для меня наличие семьи – это не показатель. Давайте лучше не будем об этом.
А вы так удачно шутили, что взяли жену из криминального мира?
Нет, не я.
Значит, у вас жена не манекенщица?
Манекенщица. Ну ладно, ладно. Это моя была шутка.
Вы хотите какого-то определенного будущего для своих детей?
Единственное, чего я хочу, так это не диктовать им свою волю. Я не собираюсь вдруг решить за своего сына, что ему нужно быть математиком, и срочно нанять для него самых лучших репетиторов. Со мной как раз так и было. Мама мечтала, чтобы я стал дипломатом, а не занимался творчеством. В то время дипломат – это была очень модная и значительная профессия. И хотя я плохо учился, мощный тягач блата мог протащить меня в МГИМО и с 30 ошибками в сочинении. Но отец своевременно прекратил эти целенаправленные усилия заинтересованных сил и направил меня в другую область. Туда, где я стал тем, кто я есть.
И на режиссерский вы поступили сразу после школы. Не рано ли?
Есть распространенное суждение, что на режиссерский факультет должны приходить люди с богатым жизненным опытом. Я считаю, что на такой факультет должны приходить в первую очередь талантливые люди, пусть даже молодые. Они сделают про свою юную жизнь кино гораздо белее востребованное, чем какая-нибудь история бородача, занудно повествующего о своей бездарно прожитой жизни.
Вы сентиментальны?
Очень. Я могу заплакать. Я заплакал на «Перл-Харборе». (Говорит грустным голосом.) я отдал свои деньги, купил поп-корн и кока-колу. И заходился розовыми слюнями. Но я этого не стыжусь. Мне кажется, что русский мужчина в принципе если и не сентиментален, то уж плаксив точно. Всплакнуть над закатом или над рассветом, пустить скупую мужскую слезу способен только наш человек. Но в жизни я чаще бываю строг, чем сентиментален. Я вообще тяжеловатый человек. По-настоящему растрогать меня могут только дети.
Если вы не умиляетесь постоянно, то уж шутите, как я заметила, по любому поводу.
Мои шутки часто из области черного юмора. Кстати, мой отец шутил так же. Многие не знали, как реагировать.
Значит, вы можете обсмеять все что угодно?
Ну что вы! Я, например, не понимаю шуток и анекдотов по поводу священнослужителей.
Это связано с тем, что у вас сильные религиозные убеждения?
Я просто православный человек. Меня воспитывала бабушка, и для меня естественно читать «Отче наш» на ночь.
Совершали ли вы безрассудные сумасшедшие поступки?
Я совершал их из-за своей жены.
Каким, по-вашему, должен быть в современном кинематографе герой-любовник?
Таким, как я. Из этого интервью понятно, какой я?

8. ФЕДОР БОНДАРЧУК: если завтра мне захочется спеть, я спою

      Бондарчук — человек увлекающийся. Ему мало какой-то одной сферы деятельности. Он и режиссер, и актер, и продюсер, и клипмейкер, и ресторатор. Пребывая в постоянном поиске, находя все новые возможности для самореализации, Федор живет в сумасшедшем ритме, успевая везде и выкладываясь на все сто. Сегодня он выступает еще и в роли ведущего популярной программы “Кресло”.

— Вы реализованы настолько, что, кажется, нет надобности еще о чем-то помышлять. И все-таки вас привлек проект “Кресло”...
— Для меня это чистый эксперимент, некое самоутверждение, возможность расширить свое мироощущение. Я хотел попробовать неизведанное из чисто спортивного интереса, может быть, как-то изменить понимание себя в этой жизни. В итоге добился того, что зритель меня принял.
— За пультом ведущего вы производите впечатление человека гиперуравновешенного — эдакий холодный, уверенный в себе мачо. Вы в самом деле такой?
— Мое холодное спокойствие в кадре достигается большим трудом. Но это безумно интересно. Когда я пришел в программу “Кресло”, для меня открылся абсолютно новый мир. Оказывается, телевидение не имеет никакого отношения к кино. Хотя здесь тоже есть павильоны, режиссеры, осветители, пиротехники, операторы, гримеры. Но телевидение— это такая бронированная, закрытая от всех, лежащая где-то глубоко на дне атомная подводная лодка, что кажется, ее и не достать. Люди, которые там работают, общаются, в основном, только между собой. Но у них колоссальное количество приборов связи с внешним миром — антенны, передатчики. Они посылают сигналы на Большую землю и могут руководить процессами мира. Попасть в это пространство просто так невозможно — другой мир. Но там приобретается опыт, который ты не можешь получить походя. В этом котле переваривается масса информации. У меня ощущение, что я вошел в большой туннель и хочу изведать все его закоулки. И пусть люди бездейственные говорят: “Зачем тебе это нужно?” Я-то знаю зачем. Более того, если завтра захочется спеть — я спою. Пусть меня освистают и я больше никогда не буду петь. Но я попробую это сделать.
— А что же помогает вам органично вписаться в это локальное телевизионое пространство?
— Дело в том, что я по образованию режиссер кино и телевидения. И все, чем я занимаюсь, так или иначе связано с моей основной профессией. Но, надо учитывать, что, работая в некоей области, ты попадаешь в зависимость от специфики жанра. Есть предлагаемые обстоятельства, которые невозможно изменить.
— А как актер вы полностью реализовали себя?
—В кино пока у меня ситуация такова: есть Федор Бондарчук в предлагаемых ему обстоятельствах, как, скажем, это происходит в сериале “Мужская работа”. А мне хочется лицедействовать. Говорю режиссерам: “Не нужна мне большая роль. Дайте мне сыграть несчастную старуху или ущербного молодого человека в роговых очках с диоптриями —11”. Потому что Федор Бондарчук в обычном амплуа мне уже не очень интересен.
— Вы продюсировали картину “В движении”, сыграли там эпизодическую роль. Что вас привлекло в этой работе ?
— У этого проекта очень длинная история. Он был сконструирован мною и Леной Яцурой. Это было первое наше знакомство с продюсерской компанией “Слово”, которая сейчас является нашим серьезным партнером по кинематографическим проектам. У них была идея современного кино. Я прочел сценарий, мне жутко не понравилось. Пришел к Лене, и мы стали придумывать темы, из которых должен был сложиться настоящий современный проект. И у нас выстроилась цепочка образов и ассоциаций: Москва — ясная, которую многие не знают, ее улицы, уголки, и короткий путь через арку на улицу Неждановой; любовь со всеми бытовыми тонкостями и проблемами; попытка найти современного героя; самодостаточность. Так появился журналист Гурьев. Вот он герой нашего времени, который не ищет каждый день денег на хлеб насущный. Наша основная цель в этой картине была проста — отразить время. Не в политических перипетиях, попытке разобраться в них и занять ту или иную позицию. Это просто реальное отображение данного промежутка времени, как раз то, что меня больше всего интересует в картинах. Вспомните, когда началась перестройка, появилась “Игла” Рашида Нугманова. А до этого была “Асса” Сергея Соловьева...
— А близка ли вам тема духовного одиночества человека в мегаполисе, которая красной нитью проходит через весь фильм?
— Конечно. Проблема духовного одиночества, как мне кажется, всегда актуальна. И может быть этот персонаж не отражает мой сегодняшний внутренний мир, но то что проблемы Гурьева были моими проблемами — это однозначно. Когда-то старшее поколение называло нас поколением циников. Потом они просто привыкли к этой жизни. Но цинизм, вернее гиперэгоцентризм, который идет под руку с одиночеством, очень близок нашему времени. Это тема приятна для искусства и души. Все-таки русская школа больше для сердца, нежели для глаз. Так мы устроены.
— Если говорить о вас как о режиссере, хотели бы вы экранизировать какое-нибудь русское класcическое произведение?
— Очень хочу снять “Тараса Бульбу”. У меня была идея поставить “Евгения Онегина” в современном прочтении, но вышел гениальный фильм “Ромео и Джульетта”.
— А попробовать снять “Онегина” в первозданном варианте — у нас же никто этого не делал?
— Это было бы здорово, учитывая современные возможности кино. Ведь одна лишь фраза “Как денди лондонский одет” уже несет за собой эпизод, потрясающий своей красотой и сексуальностью — если, конечно, найти соответствующего героя. Александр Сергеич ведь был большой шалун. И блистательность века, его визуальная красота живет в каждой фразе. Но пока мне хочется продолжить тему героя нашего времени, и на сей раз рассказать о человеке на войне.
— А что для вас, Федор, съемки рекламы — бизнес или тоже творчество?
— Бизнес. Очень мало режиссеров имеют возможность делать ту рекламу, которая выставляется на “Молодых львах”. У нас таких можно сосчитать по пальцам. Когда-то в начале 90-х, когда еще не было агентств, все старались делать рекламу художественную. Помните, пепельницы сложенные из людей? А сейчас все работают с агентствами, у которых своя политика.
— Наверное, вы получили очень консервативное воспитание и это наложило отпечаток на ваше отношение к работе...
— Меня не баловали. В детстве и юности я часто вспоминал сцену из фильма снятого моим отцом — “Война и мир”: когда старый Болконский провожает Андрея на войну. В момент прощания держится дистанция, и лишь после того как сын уходит, старик позволяет эмоциям овладеть собой. Вот, наверное, примерно такими были мои взаимоотношения с отцом. Мои родители, прежде чем вcтретиться друг с другом, прошли долгий путь. Ошибки были оставлены позади, а опыт остался. И получилась такая идеальная семья— во всяком случае по моему восприятию. И я счастлив от этого. Сейчас иногда вдруг узнаю какие-то подробности об их жизни, о чем даже не догадывался тогда. Но в 35 лет я готов пережить эту информацию, А тогда они сделали все, чтобы у меня было полное ощущение идеальной семьи.
— При вашей “всеядности” хватает времени заниматься воспитанием собственных детей?
— Я сейчас поймал себя на той же банальной мысли, которая, как я думал, никогда не посетит меня. Я действительно очень мало бываю с детьми. Самое ужасное, когда ребенок подходит и говорит: “Папа, ты мне обещал...” И речь идет не о подарках. Конечно есть страшный деффицит общения. Это ужасно и ты не веришь что с тобой происходит то же, что с героями многих кинофильмов. Ты пропадаешь на работе, ребенок говорит тебе об этом. У меня очень специальные отношения с сыном:. он МОЙ ребенок, то есть ко мне он ближе чем к матери. И я понимаю, что нужен ему. Поэтому, я, по-возможности, просто беру его собой на съемки.
—В этой суматохе успеваете ли вы читать?
—Читать возможности очень мало. К сожалению или к счастью я должен отслеживать то, о чем говорят. А потому то, что я читаю —это стандартный сегодняшний набор: весь Коэльо, Ричард Бах, Ницше, Акунин. Я бы не делал этого, с большим удовольствием читая того же Гоголя и Толстого. Но сегодня увы, жизнь такова, никто не спросит читал ты воспоминания Бунина и согласен ли ты с тем, что он пишет про Есенина. Всех интересует как тебе “Алхимик” или “Чайка по имени Джонотан Ливингстон”. А я очень люблю Гоголя и Конан Дойля. Мне так нравится этот мир! Но это чтение связано, скорее, с неким физиологическим удовлетворением, нежели мозговым. Это настроение. Скажем, “Старосветских помещиков” Гоголя можно читать просто для того чтобы прийти в себя и спокойно заснуть. Ведь сегодня наша жизнь такая стремительная и жесткая. Поэтому, на мой взгляд, Гоголя или Пушкина можно перечитывать всю жизнь. Но может быть я и не прав.

9. Блиц-опрос по поводу ресторанного бизнеса (журнал ТЕЛЕСЕМЬ №31(351))

Федор Бондарчук, "Кресло" (СТС), совладелец (со Степаном Михалковым и ресторатором Аркадием Новиковым) ресторана "Ваниль" (г.Москва). 2 года.
1)Почему решили заняться ресторанным бизнесом?
-Главные причины, которые побудили меня этим заняться: а/деньги; б/это приятное для меня дело.
2)Самая большая трудность, с которой столкнулись?
-Ресторан располагается в старом здании в центре Москвы, в его архитектуре смешано множество стилей, и нам было очень непросто, сохранив старое, сделать то, что задумали.
3)Любимое блюдо из вашего ресторана?
-Холодный паштет из фуа-гра. Цена 670 руб.
4)Помогает или мешает предпринимательская деятельность творческой карьере?
-Это абсолютно иной вид творчества, который не пересекается с деятельностью актера, режиссера, ведущего.
5)Ваши доводы "за" и "против" занятия ресторанным бизнесом?
-"За" - стабильный доход и удовольствие от процесса. "Против" - нет.
6)Какие кулинарные программы смотрите по ТВ?
-"Кулинарный поединок" на НТВ. Мы с Аркадием и Степаном в нем участвовали и победили.

10. Федор Бондарчук: «Все почему-то ждали от меня праведной жизни в искусстве»
(Елена КУТЛОВСКАЯ - Новые известия)


Ну прямо как живой! Федор Бондарчук сегодня востребован невероятно. Он снимает кино как режиссер и как актер снимается в сериалах и фильмах. На днях он вернулся из Юрмалы, где участвовал в фестивале «Новая волна» в качестве члена жюри. Вскоре Федор Сергеевич отправится в Псков на съемки в фильме Дмитрия Месхиева «Свои». Потом он собирается сделать ремейк фильма своего отца «Судьба человека» – действие будет перенесено в наши дни, и речь пойдет о войне в Чечне.
– Фильмы про войну сейчас снимают все. Так действует Чечня?
– Кто это снимает фильмы про войну? Раз, два… то есть никто. Хотя снимать про войну – для нашей страны – необходимо постоянно. Мы же забыли настоящих героев, потеряли героев нашего времени! Нашими героями стали уроды и наркоманы!!! И на них должен смотреть мой сын?! Я понимаю, английские фильмы на подобные темы – наркотики и борьба с ними – это же почти кино о войне. Или вся телега «Догмы-3», пардон, весь проект «Догма»... Там честно рассказывают о наболевшем. А у нас просто врут на модную тему. Вранье – от и до, за большие гонорары. Это же пошло и отвратительно! У нас должно быть нормальное кино! Что, у нас нет людей с душой и сердцем? Я патриот своей страны и считаю, что вокруг есть люди, на которых можно равняться, и есть темы одухотворенные, взывающие к человечности, к чему и должен взывать хороший кинематограф. А зачем тогда вообще заниматься кино? Может быть, я идеалист, но такое отношение к искусству мне отец внушил… всей своей жизнью, всем своим творчеством: добро, любовь, положительное, позитивное начало должны присутствовать в фильме.
– Известность отца, мэтра советской кинорежиссуры, Сергея Бондарчука помогала вам или вредила?
– Я не хочу никому объяснять, как, зачем и почему я веду себя так или иначе. Как-то после просмотра «Даун-Хауса» Романа Качанова моя мама была на очередном хеппининге наших кинематографистов. И ей там кто-то с ужасом сказал: Ира, как ты позволила Феде сняться в такой роли и в таком фильме?.. Так вот, все почему-то ждали от меня очень праведной и правильной жизни в искусстве. Если то, что я делаю, можно назвать искусством…
– Говорят, вы что-то изменяли в классической советской картине «Война и мир».
– Что касается «Войны и мира», я ничего там не доделывал.
– Газеты писали, будто вы пересняли некоторые фрагменты с использованием новейших технологий.
– Не-воз-можно! В стране не осталось журналистов, которые реально знают и отслеживают все, что происходит в кинематографе. Как-то Лев Новоженов, уважаемый человек, спросил меня: а кто же был реальным режиссером «Ватерлоо»? Ведь Бондарчук снимал только батальные сцены?! Это Новоженов в Интернете вычитал. Мне ужасно больно подобные бредни слушать. Реконструкция «Войны и мира» – это проект Роскино, Министерства культуры и «Мосфильма». Они сделали звуковую версию, долби-сурраунд, то есть «развели» звук в картине на цифру. Если раньше он шел из двух колонок, сейчас идет из двадцати восьми. И всё! Ни у одного вменяемого человека не поднимется рука что-то добавлять в культовый фильм, а особенно у сына – переделывать что-то в работе отца.
Что касается «Судьбы человека», я действительно хочу сделать римейк, хочу перенести события в период первой чеченской войны. Это будет не рефлексия на произведение Шолохова, а рефлексия на фильм Сергея Бондарчука. Я долго скитался в поисках сценария, который бы меня реально взбудоражил. И вот наконец нашел то, что искал! Меня очень волнует чеченская война… Я не хочу пускаться в подробные объяснения. Буду краток: в моей картине будет семья, будет герой, который в картине отца был шофером, у него там была жизнь до войны, была семья… Мой герой – шахтер, у которого тоже будет жизнь до войны, и тоже будет семья. Больше ни слова не скажу…
– Шофера в «Судьбе человека» играл Сергей Бондарчук. А кто сыграет шахтера?
– Я. Иначе вся идея ремейка теряет смысл.
– В последние годы вы сами снимаетесь мало…
– А зачем?! Это ж не мой хлеб. Я снимаюсь там, где мне нравится. Отец, между прочим, тоже не везде снимался. Он, например, никогда не играл председателей или директоров заводов – не хотел! И я не играю то, чего не хочу, – не буду обижать своих коллег, которые играют все подряд… бог с ними. Я отказываюсь от огромного количества тупых предложений!
– Как случилось, что вы стали снимать клипы?
– Ой, мне это жутко нравится, а потом у нас в стране я же был первым! Я все это придумал!
– И сильно вас это первенство греет?
– Ну а кого это не греет? Я самолюбивый человек. Но не тщеславный и не самовлюбленный.
– Какие советские блокбастеры вы сами любите смотреть?
– Ну, например, «Пиратов XX века». Я в детстве просто упивался этим фильмом. Каратэ, Еременко-красавец, обалденные яхты, мужики – настоящие герои. Советский человек, и так себя ведет! Это же было упоительно ирреально!
– Почему вы так долго не решались снимать большое кино?
– Э-э-э-э-э. С деньгами беда, а как сделать малобюджетное кино, я не знаю, я этой формой не владею. Делать за 100 тысяч рублей кино с двумя актерами мне не интересно. У меня глобалка сразу же прет. Там нужны не два, а сто два актера… Что-то я с вами сильно разговорился… Не буду больше отвечать на вопросы. Я очень закрытый человек и не пускаю во всякие тайные уголки своей души… незнакомых людей.
– Вы скромный человек?
– Я? (заходится в приступе смеха). Я нежный, трогательный, идеальный человек. Я – Федор Бондарчук!

11. Федор Бондарчук: "Телезвездой я стал на спор со священником"

    Его отцом был великий Сергей Бондарчук, его мать - Ирина Скобцева. Сейчас ему тридцать шесть, но он уже прочно вписал себя в историю отечественного клипмейкерства. Когда он вместе со старшим сыном Никиты Михалкова - Степаном - создал "Арт-Пикчерс групп", у нас клипов не снимал еще никто. Это на Западе клипу уже отметили тридцатилетие, а здесь все началось совсем недавно, в начале 90-х, со скандального по тем временам и смотрящегося невероятно целомудренным сегодня клипа Натальи Ветлицкой "Посмотри в глаза". Именно он снял эту работу, да и сейчас продолжает снимать - в среднем по клипу в месяц. Он и режиссер, и продюсер, и актер, а теперь еще и телеведущий, одним словом - Федор Бондарчук.
- Федор, а кем вы сами-то себя считаете? Может быть, просто счастливый сын знаменитых родителей?
- Обязательно нужно ярлык повесить, да? В дипломе, выданном во ВГИКе, написано, что я режиссер. Но в большом кино уже есть один Бондарчук, и я не хочу потратить жизнь в ребяческих попытках создать нечто еще более значительное, доказывая окружающим, что я тоже чего-то стою. Так что в кино я чаще снимаюсь, чем снимаю. По сути, кроме студенческой короткометражки, у меня есть лишь один фильм "Люблю". Список актерских работ посолиднее: здесь тень отца меня не так сильно давит, выезжаю на собственном обаянии... Но я точно не телеведущий. Просто мне это дается легко: в кадре я себя чувствую спокойно, да и язык у меня подвешен... Я даже удовольствие получаю от этого, но своим призванием телевидение я бы не назвал. Безусловно, я продюсер - это мой хлеб, этим я зарабатываю на жизнь себе и своей семье. Ну а то единственное, что отличает меня как творческую индивидуальность, это, видимо, клипы. Это то, что выражает меня наиболее полно, что сделало мне имя - не Бондарчук-младший, а Федор Бондарчук. "Арт-Пикчерс", фестиваль "Поколение" - я занимался этим, когда еще никто не думал об этом; мне это интересно до сих пор, и я точно знаю, что это я умею делать и делаю это хорошо.
- А не давит то, что Сергей Бондарчук как актер славился удивительной разноплановостью, а вы, по сути, играете лишь сами себя?
- Возможно. Хотя в моем багаже есть и Ставрогин, и даже князь Мышкин, но основное мое амплуа - "бандиты с обаятельной мордой". Вряд ли это моя вина: времена, видите ли, меняются. Думается, что сегодня и у моего отца в кино была бы довольно жалкая роль.
- Уверен, все видели ваши клипы: "Текила-любовь" и "Спрячем слезы от посторонних" Меладзе, "Я не забуду" Динамита, две песни на одну мелодию группы Fantasy "Ты - беременна" и "Я не девочка", а также видеоверсия визитной карточки мюзикла "Notre Dame de Paris" на языке оригинала в исполнении группы Smash.
- Эту работу мы сняли еще в прошлом году. А последним клипом стал "Сахарный" - первое видео нового проекта MALO. Солистка этой группы - Маша Лопатова, прославившаяся тем, что бросила знаменитого "Иванушку" Андрея Григорьева-Аполлонова ради другого Андрея, Кириленко, известного баскетболиста. В клипе снялись все участники скандала, а также новая пассия "Иванушки" - модель Аня. Вот это я называю откровенной игрой на чувствах публики и пристального внимания к бомонду. За проектом не стоит почти никаких денег, ребята собираются взять свое одним эпатажем и умело построенным пиаром. Было бы забавно, если б это у них получилось. Режиссером клипа, правда, стал Гоша Тоидзе. Я лишь осуществлял общее художественное руководство, так как был беспробудно занят на телевидение. Это особый плюс долгой совместной работы: мы уже так много сделали одной командой, что меня всегда есть кому подстраховать. Если придется, я могу вовсе не участвовать в подготовительном процессе, прийти только на съемки и убедится, что все в порядке.
- То есть производство клипов поставлено у вас на поток?
- Я бы так не сказал.
- Но это заметно. Ваши работы отличает безупречное качество, они выглядят даже не здешними, а абсолютно европейскими. И при этом от них никогда не ждешь чего-то особенного: прозрений, озарений, неожиданного поворота...
- А кто вам сказал, что клип должен содержать прозрения и озарения? А неожиданный поворот вообще играет только один раз - клип же должен крутиться месяцами, и тут на одном дешевом трюке продержаться сложно.
- Конечно, трехминутный ролик не может перевернуть мировоззрение зрителя, но все же есть работы, которые смотришь снова и снова не из-за поворотов даже, а благодаря особой энергетике, влиянию творческой индивидуальности автора.
- Это очень распространенная ошибка - считать, что видеоклип представляет собой поле для самовыражения режиссера. Нет. Клип - это ни что иное, как рекламный ролик определенного артиста, его песни, которую после выхода клипа начнут раскупать - на дисках, конечно. В рекламном ролике каноны более жесткие, но музыкальный клип, отличаясь некоторой свободой формы, ничем не отличается от рекламного ролика по сути. Я профессионал, и я не могу позволить себе заниматься самовыражением, когда меня просят представить в выгодном свете ту или иную вещь - вовсе не моего производства.
- Я помню, одним из первых клипов, который вы сняли, и с которым прославились, был знаменитый "Посмотри в глаза". Прошло столько времени. Изменились ли клипы с того времени?
- Да, разительно. От лиц начала 90-х до лиц начала третьего тысячелетия ничего не осталось. Клипы другие, лица в них другие.
- Хуже, лучше?
- Просто другие. Я не ожидал, что такие стремительные изменения и характеров, и физиогномических качеств людей могут произойти всего лишь за 10 лет. По поводу "Посмотри в глаза"... Это был 91 год, третий ролик в России. Первый снял Миша Хлебородов с Игорем Сарухановым. Второй ролик снял я с Сережей Мазаевым. Это был третий ролик в нашей стране. Я недавно его посмотрел, он производит такое уже доброе отношение к чему-то такому наивному и ностальгическому, желтому, уже несколько испортившемуся по качеству, что-то такое допотопное.
- И всего за десяток лет потоп?
- Да. Я сам был удивлен. И вообще, если смотреть даже и по качеству, и по изобразительному. И по деньгам, которые вложены в этот клип... В общем, детский сад. Так стремительно все.
- Просто жизнь стала как клип теперь. Или не согласны с этим?
- Я абсолютно согласен. И вообще это очень прямолинейное отражение нашей жизни. Я мог ожидать, потому что уже тогда, в начале 90-х, жизнь начала бить ключом, людей заманивать в свой водоворот, но чтоб так быстро и стремительно все это происходило... Когда первый раз я услышал слово "Интернет", я прекрасно помню это состояние: я ехал на машине по Калининскому проспекту и светило солнце. И такие, наверное, единственные пейзажи Москвы, которые не видоизменились - это башни слева и справа, такой кусок Москвы 70-х, брежневских, и туда дальше, времен. Я в первый раз услышал слово "Интернет", и абсолютно спокойно воспринял это, как появление печенья шоколадной фабрики "Красная заря", или чай, что у нас появилась возможность покупать не по блату треугольные соки фирмы "Марли", которыми баловали нас на Олимпиаде. Но когда я столкнулся с тем, что мне необходим Интернет, и все так стремительно меняется, и когда я понял, что это реальная сила и реальная новая философия мировой жизни, что это происходит у меня на глазах, и я являюсь частью этого, тогда я понял, что это действительно конец века, это новое время.
- Федор, а вам самому не обидно, что вы - такой замечательный и обаятельный, а ваши клипы и ваша программа "Кресло" - прямо скажем, не вершина в области телевидения. И вообще, разве не странно, что ваше поколение - молодые талантливые ребята, уже родившиеся с громким именем: Валера Тодоровский, Степан Михалков, Егор Кончаловский, Михаил Ефремов, - которым открыты не доступные прочим двери и которые вроде бы не сидят сложа руки, так ничтожно мало сделали для того, чтобы этот мир стал хоть капельку лучше?
- Вы так говорите, как будто кризис среднего возраста у вас, а не у меня. Вы что, действительно верите, что можно собрать несколько хороших ребят и перевернуть с ними мир? Бросьте! Мир неизменен уже тысячи лет, и изменить его не может ни Федя Бондарчук, ни Степа Михалков. Перемены могут происходить только здесь, в моей голове, и то лишь при условии, что это случится с каждым. Так что можете себе представить, насколько это реально...
- Что можете сказать читателям о проблеме кризиса среднего возраста?
- Все, что мог, сказал своей ролью в одноименном фильме. А если серьезно, мне кажется, этот кризис особенно сильно накатывает на тех мужчин, которые активны, которые не устают искать свое место в жизни, сами себе каждый день доказывают, что внутри себя ощущают некую силу, потенциал и уверены в нем. Если ты знаешь, что ты должен делать в этой жизни, нужно просто тупо к этому идти: ежесекундно, ежедневно.
- Кстати, по поводу программы "Кресло". Ходят слухи, что вы новом сезоне вы собираетесь уйти с ТВ. Причины разные называют...
- Да все это потрясающая чушь. Я полностью доволен своей работой. Ни о каких проблемах и прекращении выпуска передачи речи и не идет. Все у меня отлично - и на канале, и в семье.
- Но где все-таки больше нравится? Дома или на работе?
- Наверное, предпочитаю все-таки находиться дома. А работа... Сегодня она есть, завтра - нет. Я несильно переживаю по этому поводу. Если вдруг не станет передачи "Кресло", я, конечно, расстроюсь, но не смертельно. Вообще я пошел в телеведущие из спортивного интереса. В деньгах я ни копейки не потеряю, если все это брошу.
- Что-то не верится, что на телевидение вас занесло только из любопытства.
- Ну, так и быть - расколюсь. Поспорили мы с режиссером, а ныне священником Ваней Охлобыстиным, что мне слабо будет стать телезвездой. На очень большую сумму - правда, не скажу, какую. Ваня уже руки потирал. А тут вдруг я в телевизоре!
- Что сделали с выигрышем?
- А я его не забирал. Если вдруг наступят тяжелые времена, то затребую - так сказать, оставил в виде заначки.
- Небось, как только вам предложили вести "Кресло", мгновенно согласились, чтобы эти бабки не проиграть?
- Наоборот, очень долго раздумывал, никак не мог решиться. Думал сначала отказаться. Меня и до этого часто звали вести какие-то программы. И все на такие проекты из серии "один палка, два струна" - то есть где есть только пара камер и один оператор. Зато на "Кресле" и декорации шикарные, и шоу, на мой взгляд, достойное. Рейтинги моего шоу очень высокие. Я в первых рядах списка лучших ведущих. Получаю от своей работы огромнейшее удовольствие. Можно сказать, экстаз...
- Да-а-а... От скромности вы не умрете.
- А чего ломаться-то? Я говорю то, что есть!
- Кстати, а вас трудно вывести из себя?
- Да в общем-то нет. Я и испугаться могу. Только вида не подам. На первых играх у меня самого адреналин в крови бушевал - думал, сердце от волнения просто разорвется.
- Ой, до чего ж вы пугливый! Видать, экстрим не для вас...
- Почему же? Иногда бывает. Правда, больше по дурости. Мы как-то ранней весной в этом году с Володей Пресняковым ездили в Серебряный бор. Он по льду убежал на тот берег реки. Я уже собрался за ним. Смотрю: машет он мне руками как мельница. Я подумал, что он к себе зовет. Ну и пошел. Я на середине речки понял, что он меня предупреждал не наступать на льдины, которые уже прилично подтаяли. Однако все равно решил дойти до конца.
- И часто вы так вот... дурите?
- К счастью, нет. Даже не дерусь никогда ни с кем. Я считаю, что это несолидно. Бог меня интеллектом не обделил. Я и словами могу человека уничтожить или поставить на место еще похлестче, чем кулаками.
- Кстати, а как участники "Кресла" успокаивают себя перед игрой? Небось водочкой да коньяком? Или у вас это не позволяется?
- Да все по-разному. Но пьяных мы на игру не пускаем - это могу сказать совершенно точно! Один мужчина, например, поразил меня до глубины души тем, что успокаивался, представляя себя как в матрице, среди каких-то цифр. Я просто не представляю себе, что у человека творится в голове, если цифры его расслабляют. Многие на программе поют. Прямо в кресле.
- Ну, это, наверное, звезды, которые время от времени играют у вас... Между прочим, они чем-то отличаются от обычных людей?
- От обычных героев их отличает только то, что называется не очень красивым словом "понты". Было несколько некрасивых историй. Так, одна очень известная дама, проиграв, требовала переснять материал - она закатила истерику, все орала, что должна непременно выиграть побольше денег, иначе несолидно. Никак не могла поверить, что так не делается. Скверная история получилась. Имени называть не буду, чтобы не обиделась.
- Боитесь?
- Ни боже мой! Просто шоубизнес - это такая подводная лодка. Пусть атомная, пусть суперсовременная, но лодка. И не надо ее тянуть ко дну, потому что мы все в ней сидим - так ненароком можно и себя утопить.
- Кстати, давно хотел спросить: Федор, а вы в армии служили?
- Конечно! В конном полку.
- Да ну? Рассказывайте!
- Я пошел служить в славный город Красноярск. Там мне не понравилось, потому что из славного города Красноярска, из учебки формировали самолеты, улетающие в Таджикистан, а оттуда понятно куда. Я не скрывал никогда своего желания служить родине, тем более, у меня отец военный. Но погибать в войне, непонятно какой, я не хотел, поэтому пошел служить в кавалерийский полк имени... как говорил отец, "пойдешь служить в полк имени меня". И я там прослужил прекрасные два года, получив все тяготы и лишения армейской службы. Очень весело и хорошо, о чем не жалею.
- А у вас есть лошадь сейчас?
- Нет. У меня было несколько любимцев, одного звали Грачик, но он был гомосексуалист. Грачику говорили "Грачик, щерься", и он смеялся. И была в полку проститутка Звездочка. И эта пара доставляла радость всему полку, потому что Грачик бегал за Звездочкой и за всем мужским и женским населением полка, а Звездочка тоже блудила.
- А эти сюжеты никак не войдут никуда, ни в какие фильмы?
- Они могут войти куда-нибудь, потому что это маленькая толика всего. Вы можете себе представить вооруженные силы конными, начиная с того, что погоны у нас были такого же цвета, как у солдат и офицеров комитета государственной безопасности, синенькие. Наши офицеры очень стеснялись носить единственные в России петлицы с изображением подковы и двух шашек. И когда тебя останавливал в городе патруль: "Что это у тебя? Где ты это нашел? Кто ты, человек?", мы говорили: "11-й отдельный кав. Полк" - "Иди с богом, не знаю, что с тобой даже делать". Офицеры пользовались тем, что они выходили за забор части, и майор конных войск тут же одевал общевойсковые эмблемы, и в секунду из командира эскадрона превращался в майора комитета государственной безопасности.
- "Все бабы наши", это называется.
- Это все его было. У него даже взгляд менялся, и походка. Это шел офицер КГБ, а никак не кавалерист.
- Вы верите в роль случая в вашей жизни?
- Вы знаете, в нашем мире роль случая мала. Меня судьба не баловала, не щекотала по утрам пяточки. Все предложения ты получаешь согласно своему статусу. Другой момент - согласование возможностей и желаний. Мало того, что ты хочешь, - можешь ли ты это? В моем случае хватает и того, и другого. Но возможности не безграничны.
- И где в настоящий момент соединились ваши возможности и желание?
- Другими словами - какие творческие планы? Не скажу. Чтобы не сглазить...
- Федор, у вас поклонниц, наверное, куча...
- Ну куча - не куча, но на мой век хватит...
- Вам, как дамскому обольстителю, наверное, лучше других известно: чего хочет женщина?
- Женщина не знает, чего она хочет, поэтому хочет всего и понемножку. Ее желанием может быть даже рукколо с креветками. А вообще, женщина должна хотеть. Это самое главное, потому что люди без желаний скучны.
- А вам лично нравится исполнять женские желания?
- Если это доставляет мне удовольствие...
- Какой должна быть женщина, чтобы вызвать в вас не только желание пофлиртовать, но и остаться рядом с ней?
- Она должна быть по-своему красива, нереальна. Самое главное, должна быть хорошим человеком. А вообще, каждую женщину есть за что желать...
- Но вы влюбчивы?
- На расстоянии я люблю больше. Да, увлекаюсь, замечаю и отмечаю красоту, но я не собственник. Не в моих правилах сразу подписываться: "Я здесь был". Вообще, чувство любви не эгоистичное. Ты полюбил, ты подарил это чувство - все, оно уже не твое, забудь и ожидай взаимного подарка. Дождался - молодец, тебе повезло! А нет... Иди дальше.
- По поводу креветок, которых вы упомянули... Ваши любимые блюда?
-Запеченное фрикасе из омара с кокосовым молоком. И еще люблю голубя с пюре из батата и соусом из карамели. Но первое блюдо люблю больше - голубей мне жалко.
- А что - в столице есть рестораны, где подают голубей?
- Есть конечно! Правда, ловят голубей для ресторанов не на улице, а специально выращивают на Западе и экспортируют в нашу страну. Там их специально выводят, поэтому и вкус у голубей другой. Наш российский, дворовый голубь другой. Наш суховат. Он, как и вся страна, - трудяга, постоянно в работе, в поиске кормежки. Капиталистический же - бездельник, соответственно жирный, и из него не жалко приготовить замечательное французское блюдо. К слову, голубь есть во многих кухнях мира, хотя по вкусу ничего особенного, напоминает курицу.
- А в вашем ресторане вы голубей подаете?
- О как вы осведомлены! Думаю, здесь надо сделать небольшое лирическое отступление и объяснить читателям, что у меня действительно есть небольшой ресторанчик в Москве. У меня, как и у Ширвиндта, всего один ресторан. У моего компаньона Степана Михалкова - два, у Антона Табакова - много больше. А у нашего со Степой партнера Аркаши Новикова - 45, и еще несколько планируется к открытию...
- По ресторанам друзей вы, стало быть, ходите. А фильмы с их участием смотрите?
- Ну да, по возможности.
- А телевизор дома включаете?
- Когда есть время.
- Знаменитый сериал "Идиот" по ТВ смотрели?
- Что-то видел, но оценивать фильм как художественное произведение и работу режиссера не возьмусь.
- Признайтесь, завидовали Евгению Миронову?
- Да нет. Это же разные проекты и разные роли, если вы имеете в виду мою работу в фильме "Даун Хаус". Конечно, я не отказался бы сняться в классическом "Идиоте". Но Женя - один из моих любимых актеров, я так люблю его, что при просмотре фильма у меня даже никаких ассоциаций и параллелей с собой не возникло.
- Вас не удивил тот факт, что сложное классическое произведение, переведенное на киноязык, имело столь высокий рейтинг?
- Тут не удивляться - радоваться надо. Значит, у нас возрождается забытая фабрика любимых звезд нашего кино. Значит, снова появляются кумиры, которые в посткооперативный период перестройки были либо размыты, либо заменены лжекумирами. Значит, участие Джона Малковича в саге ХIХ века, хотя и с любовной интригой, соберет деньги. И значит, можно снимать классику. Да, это фабрика а-ля Голливуд, по тамошнему образчику. Но ведь когда-то и в Советском Союзе была точно такая же - со своими мегазвездами. Помните, какие женщины были в нашем кино? Ничуть не хуже американских.
- Куда, по-вашему, движется кино?
- Слава Богу, люди снова стали ходить в кинотеатры, значит, все идет хорошо. Я слежу, сколько покупается билетов на тот или иной фильм, как он идет по стране, особенно если имею к нему прямое отношение. К сожалению, 200 "долбированных" кинотеатров для России - мало. Но количество их с каждым годом растет. Ведь если идти в кино, лучше заплатить деньги за велюровые сиденья и попкорн в кондиционированном зале с хорошим звуком. Потом, мне очень импонирует послевоенная программа де Голля, когда он обязал прокатчиков ввести в кинотеатрах 30-процентное размещение национального продукта. Может быть, это поможет решить сегодня и проблемы нашего кинематографа?
- Кстати, о проблемах. В бюджет своего фильма "Девятая рота" вы закладывали миллион долларов. Нашли?
- Миллион-то у меня есть. Надо больше! Вот в чем проблема.
- Так что с проектом?
- Надеюсь, этой осенью начнем снимать. Но я действительно не запускался так долго только потому, что не хватало денег. А этот фильм - о последних днях афганской войны - нужно или в таком объеме снимать, или не снимать вообще.
- Ну вот! А то не хотели говорить о творческих планах...
- Я не хотел говорить о тех, которые неизвестно еще - сложатся или нет. А это уже вопрос, можно сказать, решенный.
- Я еще слышал, что вы собирались сделать ремейк на отцовский фильм "Судьба человека"?
- Да. Сценарий "Судьбы человека-2" мы начали писать с Петей Луциком не по произведению Шолохова, а конкретно по ленте, снятой моим отцом в 1959 году. Действие нашего фильма должно было происходить с первой по сегодняшнюю чеченскую войну, где история с пленом просто трансформировалась бы в чеченскую яму, и все скитания могли быть похожи, потому что там и Чечня, и Дагестан, и Ингушетия... Но потом Петя от нас ушел, мои продюсеры познакомили меня с Юрой Коротковым, и сценарий претерпел изменения - после долгих разговоров у нас возникло слишком много вопросов о чеченской войне. В "Судьбе человека" все-таки был выраженный враг - нацистская Германия, и тема "они сражались за Родину" была очень яркой. Подобная позиция есть и сегодня - многие наши политики и российские граждане относятся к чеченской проблеме, как к борьбе за свою Родину, против ясно выраженного врага. И можно было бы выставить таким врагом террориста, но это было бы притянуто за уши, а значит, неправильно. Все-таки сегодня в Чечне в основном простые люди, да и война идет на нашей территории.
Меня больше интересовала не борьба с врагом как таковая, а образ нашего современника, героя моего времени - поколения 30-35-летних, которое либо просто забыто, либо не оформлено, а если и оформлено, то очень узконаправленно - например, в образ бандита. Тема же афганской войны мне близка и знакома - я сам служил в те годы. Наша страна 10 лет в Афганистане воевала, а фильмов об этом практически нет. Да, мы проиграли эту войну, но люди-то, мужчины внутри себя ее выиграли. Каждый из них выиграл свою войну. И вот эта тема мне по-настоящему интересна.
- Где собираетесь снимать Афганистан?
- Хотели в Узбекистане, но там постоянно возникает проблема, оттягивающая производство: то есть хорошая натура - нет российской армии, то есть армия - нет натуры. Поэтому мы решили поступить хитро: основной материал сделать в Геленджике, а затем на 10 дней небольшой группой улететь в Таджикистан, на границу с Афганистаном, чтобы снять натуру. Иначе не получается: все-таки там опасно, многие просто отказываются ехать.
- "Девятая рота" - идефикс? Последние 3-4 года вы говорите только об этом фильме...
- Да, да... Нынешняя осень - последний срок, который я сам себе установил. Если не запущусь, придется про эту картину забыть. Потому что я жутко хочу снимать кино, но хочу снимать "Девятую роту", и только "Девятую роту". Если не получится - значит, не судьба.
- Хотите снять "на века", как любит говорить ваш друг Тигран Кеосаян?
- А почему нет? Я люблю все доводить до логического конца. Меня очень раздражают ситуации, когда приходится опускать руки, успокаивая себя: "Ну, не получилось". Для меня это практически неприемлемо.
- Именно поэтому вы меньше снимаете, чем снимаетесь?
- Ну, снимаюсь я тоже далеко не во всех проектах. Был один сериал - "Мужская работа" Тиграна. Да и то это скорее телевизионный художественный фильм, потому что не подходит ни под определение, ни под формат сериала. А вообще в сериалах и картинах, которые мне не нравятся и неинтересны, я не снимаюсь. Все-таки актерство - не основная моя профессия, я зарабатываю на другом и могу позволить себе выбирать.
- Основная профессия ваша - режиссер. Диплом-то наконец получили?
- Нет. За что мама журит меня постоянно. Я выучился, защитил дипломную работу. А вот госэкзамен не сдал - теорию КПСС не осилил.
- Своими работами вы уже не раз доказали, что государство не зря потратило на ваше обучение деньги. Неужели ВГИК не выдаст вам корочки без истории КПСС?
- Ну, этим же надо заняться, потратить время... Нет времени, желания. Да мне и без нее, честно говоря, неплохо живется. Так зачем париться, создавать лишние проблемы? Вот если коммунисты к власти придут, чего, конечно, в нашей стране никогда не случится, тогда придется забеспокоиться о своем образовании. А пока все хорошо, и это главное!

12. НАГРАДА ЗА ТЯЖЕЛЫЙ ПУТЬ


    Шла на интервью с баловнем судьбы, но Федор Бондарчук оказался абсолютно другим, нежели его общепринятый образ. Собранный, жесткий, стремительный, взрывной. Очень подтянутый, даже изящный. А такой сверкающей мужской обуви я не видала давно. Господин Бондарчук - европейский деловой человек, причем с безукоризненным сочетанием холодной головы и горячего сердца.

- Федор, поздравляю вас с присуждением ТЭФИ - вы признаны лучшим ведущим развлекательной передачи - и сразу хочу спросить: что для вас "Кресло"?

- Работать на телевидении было внове, и продюсер Игорь Толстунов уговорил меня сразу. Чем мне интересна передача? Там много спортивного азарта. Я отнесся к ней не столько как к творчеству, сколько как к возможности достижения некой цели, это просто черта моего характера. Через год получить ТЭФИ - я свои амбиции удовлетворил.

- Удовлетворил - и...

- Нет, не заскучал, более того, подписался вести новое шоу на СТС под названием "Мечта". Если учесть, что канал СТС вторую неделю стоит на третьем месте по смотрибельности в стране...

- А сами вы смотрите телевизор?

- Да, смотрю. В машине.

- Выборочно?

- В основном музыкальные каналы, потому что мне по-прежнему нравится музыкальное видео, и я по-прежнему занимаюсь им. Огромное количество времени уходит у меня на съемки рекламы и музыкального видео. А потом, я это дело просто люблю.

- Пошли бы гостем к Толстой и Смирновой на "Школу злословия"?

- Конечно, мне нравится эта передача.

- Возвращаясь к ТЭФИ - на церемонии вручения ваша с Лазаревой пара была самой интересной из всех. Но поставить номинантов ведущими - похоже на пиаровский ход: ясно же, что при голосовании магнетизм и обаяние присутствия сработают в их пользу.

- Это не только ваше мнение, и в чем-то оно справедливо. Решение, кто будет ведущими, принимает канал, который показывает церемонию, - месяца два у них было, чтобы выбрать. Наверное, какие-то "за" и "против" у организаторов имелись. Это вопрос не ко мне - к ним. Я отказаться не мог.

- Как вам Евгений Миронов в роли князя Мышкина, тоже получивший ТЭФИ?

- Он - блистательный Мышкин! Блистательный! Я разделяю мнение Татьяны Дорониной, которая сказала, что он по праву встал в ряд великих актеров, игравших Мышкина до него.

- Да, поздравление Миронова Дорониной было самым теплым местом церемонии... А вы в "Даун-хаусе" играли себя в предполагаемых обстоятельствах?

- Во мне многое восставало против того образа Мышкина. Я должен был или войти в конфликт с режиссером, - и я не знаю, чем бы он закончился, - или принять его правила игры.

- Ругателям "Даун-хауса" вы возражали: существует право на эксперимент. Но из классического романа сделать анекдот... Анекдот как способ перевода Достоевского - это имеет право на жизнь?

- А почему нет? Все имеет право... Или возникает вопрос цензуры. (Холодно, с нотой неприятия.) Есть эпитеты и помимо анекдота - например, бурлеск. Или гротеск. Не все ругали фильм, публика разделилась надвое - одни ругали, другие обожали. Моя мама отнеслась к нему отрицательно, говорила: "Как ты мог принять в этом участие?"

- Не у каждого сбываются мечты детства. В детстве вы последовательно мечтали: быть каменщиком - собираетесь строить второй дом, солдатом - служили, таксистом - думаю, вы автомобилист, причем экстремал, мультипликатором - эксперименты в клипах с монтажом-звуком вполне за мультипликацию сойдут. Вы состоявшийся человек, да?

- Да нет, конечно.

- Как - нет?

- Меня интересует очень многое - времени на все не хватает.

- Вам легко живется на этом свете?

- Определенный период жизни, лет эдак восемь, мне жилось тяжело, поэтому те небольшие благости, которые судьба дает, я воспринимаю как награду за проделанный достаточно тяжелый путь.

- От режиссера до ресторатора... Что это - поиски себя? Так мальчик вы вроде уже взрослый. Жажда попробовать все?

- Да, и жажда, и поиски себя. Я не понимаю вашей иронии по этому поводу, "мальчик взрослый" - это что, плохо?

- Неплохо, просто жизнь - не такая большая, а непознанного - так много...

- Сами ответили на свой вопрос. Я бы и с парашютом прыгал, и серфинговал, если бы было время. И живописью бы занимался, и по дереву бы выжигал, и выставки устраивал. У меня нет времени.

- А в отпуске - рисовать, выжигать?

- Какой отпуск, я живу без отпусков!

- И как это физически?

- Физически пока здоровье позволяет. Единственное, что я успеваю, - это ходить в спортзал. Последнюю неделю спал по четыре, по два часа в сутки.

- Вы сознательно создали и поддерживаете образ брутального мачо?

- Это не ко мне, это к журналистам. (Неприязненно.)

- Как, это они его создали?

- Создал, наверное, я, а классификацию дали они.

- Открываете иногда ваш неофициальный сайт?

- Да, мне интересно.

- Цитирую из последних поступлений: "ФСБ - мачо и Джеймс Бонд в русском варианте", "ФСБ - олицетворение мужского, сексуального и в то же время романтического начала", "Такой типаж должен быть постоянно на экране. А то женщины забудут, как выглядят настоящие мужчины".

- Я должен это прокомментировать?

- Для вас важно быть модным?

- Модным? Нет, неважно.

- Я имею в виду внешний вид - вы, "как денди лондонский одет".

- Я не слежу за осенней коллекцией Дольче и Габбана, я не бегу в магазин с просьбой "позвоните мне, пожалуйста, когда поступит новая коллекция", у меня нет остервенения и мечты получить костюм, поступивший в Москву в двух экземплярах. Мне нравится себя ощущать так, как я себя чувствую внутренне, покупать вещи, которые мне нравятся, в которых мне комфортно, в которых я себя удовлетворяю.

- Завсегдатай тусовок - это производственная необходимость или вам просто нравится такой образ жизни?

- Я не завсегдатай тусовок.

- Но интернет пестрит вашим именем - был на этой презентации, был на той презентации, был на том вечере, посетил этот.

- Это полная чушь. Те люди, которые приглашают, сообщают: будет такой-то и такой-то. Но это не значит, что он был. Если вообразить этот мой тусовочный график - то я должен жить там. Нет, я никуда не хожу, а если хожу - то к близким друзьям. Или вот - собираю часы и на презентацию "Картье" пойду.

- Ресторанами обзавелись дохода ради?

- Да, и помимо того это еще очень приятный бизнес. Бывает бизнес - свечной заводик, к примеру. Доходно? Доходно. Но с утра отправляться на свечной заводик, проверять, как штуцер заходит за вентиль, - это неинтересно. А выбирать вместе с дизайнером цвет обоев и креатировать атмосферу, заниматься музыкой - это интересно и приятно.

- Ваши рестораны для кого - для "своих"? Для VIP"ов?

- Ни для каких не VIP"ов! (Возмущенно.) Нет там клубной системы, ходи, кто хочет!

- И в какую сумму обойдется ужин?

- В "Ванили" - 60-80 долларов на человека, в "Вертинском" пока 50-60.

- Говорят, вы сами копаете-сажаете у себя в Барвихе, это правда?

- Да. Очень люблю копаться в земле, деревья люблю сажать, мой пунктик - газоны. Места только мало развернуться. (Тон теплеет.)

- А собака у вас есть?

- Лабрадор Батя. Он на утку охотник, у него в ушах и между лапами перепонки, людей может спасать из воды. Это собака в ее лучшем проявлении, если Бог создал собаку - то это лабрадор.

- Дневник вы вели только в армии?

- А вы откуда знаете про дневник? Дневник я вел со школы, в армии он сперва на химзащите промок, а потом его украли. С тех пор не писал личного дневника, но сейчас опять начну.

- Пара ваших публичных высказываний меня озадачила. Цитирую: "Мне все равно, кому снимать, я дорогой режиссер". Как это? Снимете и политику К. для предвыборной кампании?

- Высказывание касалось музыкальных клипов - сделали из этого программное заявление! (Раздраженно.) К. - с удовольствием сниму, почему нет?

- Почему - да?

- Эта форма как называется? Реклама? А моя студия "Арт пикчерс групп" чем занимается? Рекламой. Грубо говоря, так: К. я сниму, а профашистской партии - не сниму. Есть и в музыке персонажи, которым не сниму. Мэрилин Мэнсон, например. Я бы потом еще ходил с батюшкой, офис освящал. Общечеловеческие крайности понятны, это даже не обсуждается. Есть принципы страны, есть общерелигиозные принципы, у меня двое детей и т.д. Это не чистое искусство, это коммерческий продукт, поэтому мне все равно, кому снимать - я выдаю хороший, качественный продукт.

- И вторая цитата из вас: "Я не разделяю рекламу, искусство и шоу-бизнес". За что вы так искусство?

- Еще одно "программное заявление". Как он посмел такое сказать! Объясню. Я терпеть не могу границ и классификаций. Некоторые негодуют - как режиссер может снимать рекламные клипы! Ты поди попробуй, сними. Надо полегче и посвободней к этому относиться. Из того, что я делаю, процентов 70 - эксперименты, которые идут в багаж для таких картин, как "Камикадзе" Месхиева, "Гололед" Брашинского, "В движении" Филиппа Янковского. Мне нравится экспериментальный кинематограф - время идет, способы, режиссерский инструментарий меняются.

- Но это же и вправду разные вещи.

- Какие это разные вещи?! Посмотрите ролик Мадонны с матадором. Вспомните рекламу банка "Империал" - это искусство?

- Это искусство.

- И посмотрите наше кино последних лет - бандиты, путаны, баксы. Искусство это? Кинематограф цитирует рекламные ходы, все вытекает друг из друга. Феллини снял гениальную рекламу итальянского банка, Линч до сих пор обожает снимать музыкальные ролики.

Впечатляющий рывок. Так что предупреждение "Русские идут!", которым в последнее время любят пугать друг друга наши зарубежные соперницы, - вовсе не пустой звук.

- То есть вершина любой продукции - есть искусство?

- Душа человеческая принимает или не принимает - вот и все. И знак плюс или минус, который несет то или иное произведение.

- Картина "В движении" слабенько напомнила мне балаяновские "Полеты во сне и наяву".

- Очень хорошо. Никита Сергеевич Михалков сделал следующее замечание: фильм - смесь "Дольче вита" и "Полетов...". Мы считаем его бриллиантом в нашем багаже - он собрал все мыслимые и немыслимые награды.

- А вот критик Даниил Дондурей считает, что тема существования очень замкнутого гетто удачливых детей, золотой тусовочной молодежи - неинтересна стране, хотя признает, что фильм сделан неплохо.

- Золотой молодежью раньше называли детей кинематографистов. На самом деле в нашем обществе ею были дети цеховиков, партийных работников, директоров пищевых магазинов, но ни в коем случае не дети бедных творческих работников. Тем не менее мы всегда почему-то были золотой молодежью - ею, наверное, и останемся. Если Дондурей посмотрит сценарий, никакой золотой молодежи там не было - был модный журналист. Что касается прокатной судьбы картины - мы ее раскатали очень хорошо. Показывают не критики, а цифры: сколько времени картина простояла в репертуаре, сколько людей ее посмотрело.

- А пример с "Возвращением" Звягинцева, которому не дают проката?

- Была идея сделать деголлевский закон о 30-процентном обязательном российском прокате, который я всячески поддерживаю. У наших прокатчиков нет желания вкладываться в российское производство, потому что у них есть обильный американский продукт, который делает им кассу. Если бы были поставлены некие жесткие рамки, хотя бы эти 30 процентов, - такая схема работала бы.

- Публика привыкла к спецэффектам, для нее кино - лишь латерна магика. И при обязательных 30 процентах не будут смотреть "Тельца".

- Не будут. Что надо сделать, чтобы смотрели "Тельца"? Есть компания "Роскинопрокат", которая связана с государством и которую возглавляет Виктор Глухов, занимающий должность замминистра культуры. Существует государственная программа, вопросы воспитания нации. Если этим занимается государство, частный сектор может и не париться над этим. А вот государство о своем будущем, о детях заботиться должно. Есть выделенные на это бюджеты, вполне могут существовать и государственные кинотеатры. Почему я, как прокатчик, который вложил свои деньги, должен поставить в репертуар Сокурова, который принесет мне убытки, - хотя я обожаю Сокурова и люблю "Тельца"? Это не я говорю, это прокатчик. Почему, если у нас есть фильмы, которые являются национальным достоянием, есть государственная политика воспитания молодежи... Сделайте прокат таких картин, это возможно.

- В качестве режиссера вы снимаете фильм "Девятая рота" - это военная тематика?

- Про реальную девятую роту, которая воевала и погибла в Афганистане, сценарий написал Юрий Коротков. Хотелось показать героя - представителя моего поколения. Нота, которую нашел Коротков: страна проиграла, а поколение нынешних 35-летних свою личную, внутреннюю войну - выиграло. Пока стоим, денег нет, сложный проект... Если до весны его не запущу - есть бюджет на хорошую большую картину, не такую масштабную. Меня раздражают вещи, которые я не могу довести до конца.

- Федор, вы человек не бедный, что бы вам не снять картину на свои деньги, раз уж такой расклад?

- Снимать на свои? Это неправильно. Можно, но неправильно при существующей прокатной системе. Кинотеатру отдай 50 процентов, посреднику-прокатчику - 30, производителю остается 20 процентов прибыли. Если бы бюджет "Роты" равнялся миллиону - еще бы обсуждалось, но бюджет равняется трем миллионам долларов.

- Исполнилось 10 лет расстрелу Белого дома. А где вы были в октябре 93-го?

- Там и был. Вместе со своим другом Юханом Саулем. Какие-то прутья мы таскали железные, арматуру, пилили их на маленькие кусочки.

- По прошествии этих 10 лет, осмыслении - так же бы поступили?

- Конечно. (Не задумываясь.)

- Не находите, недемократическая какая-то демократия у нас на дворе...

- Конечно, недемократическая демократия! Если завтра любой мент прямо с улицы может тебя посадить на такой срок, что разрушит всю твою жизнь, и ничего ты не сделаешь, если ты только не министр или депутат или если нет прямого выхода на министра или депутата. И неважно, сколько у тебя денег, - ты можешь завтра присесть на любой срок.

- Хватит о грустном. Нравится вам режиссер Альмодовар?

- Я его обожаю! "Все о моей матери" - гениальный фильм.

- А "Поговори с ней"?

- Да ну что вы! Великий режиссер. Второй великий для меня - Такеши Китано. Просто бог

13. ФЕДОРИНО СЧАСТЬЕ

      У ФБ множество разнообразных ролей. Не только в кино, но и в жизни: он одновременно телеведущий, ресторатор, продюсер, клипмейкер, режиссер. А своей супруге Светлане он предложил ограничиться двумя ролями – жены и матери.

- Светлана, в какой семье вы выросли?
- Я москвичка. Большую часть детства провела с прабабушкой. Как я тогда завидовала детям, которых водили в детсад! Родители были заняты – они работали экономистами. Сейчас отец пенсионер, занимается с внуком – нашим 12- летним сыном Сережей. Мама же моя, как и мама Федора, постоянно при деле. Она то делает ремонт, то меняет мебель. Мама Федора тоже непоседа: концерты, выставки, вечера. Они молоды. Второго дедушки у нас, к сожалению нет. Но Сережа, как ни странно, помнит Сергея Федоровича, хотя был трехлетним мальчиком, когда тот умер.
- Как вас приняла семья Федора?
- С родителями Федора я встретилась где-то недели через 2 после того, как мы с Федором познакомились в гостях у нашей общей подруги. Не буду вас вводить в заблуждение и говорить, что все было так просто. И дело не в том, что я была так нехороша или Федина мама так неблагожелательна. Просто мы с Федей были тогда такие молодые, что любые родители повели бы себя в такой ситуации точно так же. Это сейчас, с позиции опыта понимаешь, какой это шок, когда 17-летний ребенок приводит в дом невесту. А тогда я, например, пребывала в полной уверенности, что я совершенно зрелая девушка. Я просто уверена, что в какой-то момент именно преодоление большого сопротивления со стороны родителей так сильно нас и сплотило. Если бы нас на тот момент не трогали, не исключено, что мы и потерялись бы. Хотя, возможно, мы бы и в более благоприятной ситуации остались вместе, потому что любовь была всепоглощающая. Мы просто не могли друг без друга.
- Как Федор сделал вам предложение?
- Я, как любая девочка, очень ждала того момента, когда мы наконец станем мужем и женой. Хотя сейчас многие говорят, что вот венчание – это важно, а загс – нет, я считаю, важно и то и другое. Помню, я страшно обиделась на Федора. Сейчас даже не могу сказать, в чем же заключался его проступок. Но я решила, что больше не буду с ним встречаться, и уехала с друзьями в Ленинград. Когда вернулась, Федор ждал меня на лестничной клетке – не знаю уж, сколько времени, - и дождался. «Я люблю тебя, - сказал он, - Выходи за меня замуж». А поженились мы только где-то года через два. И произошло это на фоне бытовых проблем: мы съезжались и потребовался штамп. Мы проспали назначенное нам время регистрации. У нас уже Сереженька родился, нянь никаких тогда еще не было. И моя мама, которая должна была отпустить нас на час в загс, пришла, застала нас спящими и начала будить. Мы помчались в загс, упростили свести процедуру к минимуму. По-моему, даже не сняли верхнюю одежду – дело было в ноябре. Даже колец не было. Кольцо Федор подарил мне позже.
- Вы его не носите?
- У меня с украшениями сложные отношения. Я их очень люблю, но носить не получается – они мне мешают. Так что Федор как-то чаще обручальное кольцо носит, чем я. Но я исправлюсь!
- Поклонницам, влюбленным в артистов, зачастую все равно – носят те обручальные кольца или нет. Как уберечься от ревности?
- Я чувствую, что чем более популярным и состоявшимся становится Федор, тем больше он воспринимает это обожание просто как часть своей работы. Мы с друзьями недавно разговаривали о новом проекте Федора «Ты – супермодель». И мои приятельницы спрашивали: «Как ты можешь быть такой спокойной, когда муж полтора месяца среди сплошных красавиц работать будет?» Я и правда очень спокойна – но это не от наглости моей! Просто красавицы вокруг Федора постоянно, чем бы он ни занимался. И если бы я была другой, я бы, наверное, просто не смогла с ним находиться. Но Федор дает мне ощущение (по крайней мере на сегодняшний момент), что я не должна в нем сомневаться. И во время разговора о «Супермодели» один из мужчин спросил у Федора, как, мол, он себя чувствует в этом «гареме». Федор смешно ответил: «Для меня на свете существуют только две женщины». И пауза такая многозначительная! Я насторожилась немного: кто вторая? А Федор, помолчав, продолжает: «Одна - Светлана, а вторая – Памела Андерсон». Памела Андерсон – это такое имя нарицательное. Она существует как некий факт природы, имеющий мало отношения к реальной жизни.
- То есть красавиц вы не боитесь?
- Бывают моменты, когда я могу напрячься, почувствовать соперницу. Но такая реакция у меня случается совсем не на девушек 90-60-90. я, скорее, могу отметить женщину необычную. Я работала моделью и могу сказать, что это большая редкость, когда модель – Женщина с большой буквы. Не отрицаю – случается, но…
- Как складывалась ваша модельная карьера?
- Когда я начинала, в России модельного бизнеса, как такового, не было. Были какие-то модельные дома, «Бурда моден», первые конкурсы красоты. Помню, я стала первым гражданином России, посетившим с официальным визитом Тайвань. Это был модельный конкурс. Для Тайваня весьма значительное событие. У меня даже была официальная встреча с президентом этого государства. Я и сейчас могу иногда принять участие в каком-то показе. Конечно, для меня это не работа – скорее, хобби, которое, однако, мне очень нравится.
- Кто вы по образованию?
- Я заканчивала Институт культуры, библиотечный факультет, но по специальности никогда не работала. Я окончила школу в то странное время, когда учиться было немодно. Но я понимала, что совсем без высшего образования нельзя, и поступила в этот институт. Сейчас задумываюсь о втором высшем. Хотелось бы изучать историю искусств, дизайн. Хотя, как показывает жизнь, для того, чтобы заниматься дизайном в практическом смысле (тем же ремонтом), помимо вкуса и специальных знаний нужно еще то, чему научить трудно – умение договариваться.
- Это вы поняли, когда занимались ремонтом вашего дома?
- У нас с ним вышла странная история! Вообще, этому дому уже лет 10. и мы год назад с Федором решили пристроить небольшую кухню. И получилось, что мы пристроили фактически еще такой же дом! Над кухней расположилась еще комната дочери и наша спальня. А в старой половине дома остались комнаты Сережи, моего папы, гостиная.
- У вас нет искушения поработать с мужем и на съемочной площадке?
- Он не допустит этого никогда! Сначала я этого не замечала – потому что не было на это времени. Потом, когда Федор, скажем мягко, не приветствовал ни одно из моих начинаний – вплоть до изучения английского языка, я поняла, что это просто такой человек. Это такая любовь. Ему нравится, если я дома. Возможно, он боится стать похожим на тех мужей-режиссеров (известны такие примеры), которые слепо любят своих жен и не видят, что как актрисы они бездарны. Возможно, Федор опасается, что, если у меня не будет получаться, он не сможет вводить меня в заблуждение. А я очень ранимый человек. Но я говорю лишь о моих предположениях – эту тему мы не затрагиваем. Табу. Я просто знаю, что ему не хочется, чтобы я работала, и могу только догадываться – почему.
- Неужели и «Ваниль» и «Вертинский» создавались сугубо мужскими руками?
- Я считаю, что подарила «Ванили» название. У Федора и Степана Михалкова было много вариантов, но ни на одном они не могли остановиться. А я очень люблю запах ванили и предложила этот вариант.
- Ваши дети, как и вы, обходятся без детского сада?
- Сережа ходил в детсад. Хотя у него были и няни. Я, по-моему, одна из первых поняла, что все должно быть в удовольствие. В том числе и общение с детьми. Возможно, если бы наша семья жила в каком-то другом ритме, можно было бы иначе. Я иногда задумываюсь: есть какой-то парадокс – чем больше у тебя появляется помощниц, тем больше тебе не хватает времени. Жизнь вообще напоминает мне катушку, что ли, с магнитофонной лентой. То есть когда она целая, то вращается медленно-медленно. Но чем больше от нее отматываешь, тем быстрее она начинает крутиться.
- Вы детей нагружаете разнообразными кружками и факультативами?
- Сереженька ходил плавать. Он вообще подвижный ребенок. Но потом у него возникли проблемы с учебой. Пришлось сосредоточиться на репетиторах. К счастью, сейчас мы нашли хорошую школу на Плющихе, поэтому со знаниями порядок.
- Но ведь это не менее часа езды от Барвихи?
- Думаю, всем, кто живет за городом, известна эта проблема: устроиться в хорошую школу рядом с домом практически невозможно. Чтобы оценки ставили не «за фамилию», а за знания. Но при этом и не впадали в обратную крайность – требуя, чтобы дети чуть ли не с пяти лет бегло читали по-английски и знали тригонометрию. Потому что в этой ситуации у ребенка развивается неоправданное чувство вины. Так что мы каждый день ездим в центр. Смешно: первое время, когда Сережу начали возить в эту школу, он был так шокирован Москвой! «Мама, там такие большие дома! Там так красиво! Почему мы не живем там?» он был искренне уверен, что мы живем в какой-то дремучей деревне! Варваре пока что всего четыре года. Она у нас занимается с нянями по особой программе. Ведь она родилась на седьмом месяце беременности. Долгое время были отводы от прививок, а значит, детский сад исключался. Но к нам приходят гости, мы ходим в гости.
- Говорят, люди женятся либо когда находят очень похожего на себя человека, либо полную противоположность. Как в вашем случае?
- Мы очень разные. Я – путешественница. Обожаю ездить по миру хотя бы ненадолго. А Федор – домашний человек. Он любит что-то делать руками: в земле копаться, сажать деревья. Вот эта люстра над нами – Федор сам ее смастерил. Какие-то штуки к ней закупил в антикварном магазине, где-то подкрасил, где-то, наоборот, ободрал. И получилась вот такая странная вещь. Еще у него какая-то мания стричь газоны. Он готов стричь газоны у себя, у соседей, у соседей соседей.
- Кто бы мог ожидать такого от звезды фильма «Мужская работа»!
- Для него это релаксация! А я к таким проявлениям домовитости не склонна. И в этом мы соответствуем своим знакам зодиака: Федор – Тельцу, а я – Стрельцу. Хоть я и не очень-то верю в гороскопы, но как-то так сейчас жизнь складывается, что, хочешь - не хочешь, обязательно узнаешь и кто ты по гороскопу, и какой у тебя должен быть в связи с этим характер.
- Вы подходите с мужем по гороскопу?
- Абсолютно нет! Прошу заметить – по гороскопу. Вы жизни все несколько иначе. Хотя бывают, конечно, сложные моменты. Но здесь уже нужны терпимость, любовь.
- Причем проявлять все эти замечательные качества, как правило, приходится женщине?
- В этом и есть женская мудрость. К сожалению, она приходит только с опытом. Есть, правда, уникальные женщины, которые рождаются терпимыми и спокойными. Но они, наверное, менее темпераментны?

14. БОНДАРЧУКА ОБЛИЛИ ГРЯЗЬЮ

Их называют мажорами, баловнями судьбы, счастливчиками, которым повезло с родителями. Федор Бондарчук - сын Сергея Бондарчука и Ирины Скобцевой, звезд советского кино. У Бондарчука-младшего свой бизнес, он снимается в кино и часто появляется на светских мероприятиях.

— Вы, представитель знаменитых династий, наверное, интересуетесь своей родословной?

— С папиной стороны во мне очень много кровей намешано. Украинцы, турки, черногорцы, болгары. Мой дедушка был офицером российской армии, потом председателем колхоза. Его звали Федор Михайлович...

— Как Достоевского!
— Да. Когда я родился, мой отец был на Каннском фестивале, и ему послали телеграмму: «Сережа, родился сын». Папа подумал, что сына назвали, как его, Сережей, и прислал маме маленький золотой браслет с выгравированной надписью «Сергей». Браслет должны были надеть мне на ручку. Только отец из Канна прилетел, Федор Петрович почти сразу умер. И я стал Федором, в честь деда. А двадцать два года спустя у меня родился сын, и я назвал его Сергеем. Вот браслет и пригодился. И получается, что с Федора Петровича у нас по линии Бондарчуков только два имени у мужчин — Сергей и Федор. Мой маленький школопендр уже говорит, что сына назовет Федором.

— Все в жизни предусмотрено...

— Ну, хотя бы такая малость. Я поздний ребенок, поэтому застал только совсем дальних родственников по отцовской линии. А мамины родители жили всегда вместе с нами.

— Вас воспитывали строго или под девизом «Детей нужно баловать, только тогда из них получатся настоящие разбойники»?

— Меня никто не баловал, хотя мы жили в хороших условиях, если не сказать — идеальных. Я помню большую квартиру на Тверской улице с папиным кабинетом, со своей комнатой, с комнатой дедушки и бабушки, со столовой, где мы все собирались. И дачу в Барвихе, где проводились все праздники. Там было столько мест неизведанных, огромное количество интересных сараев. В одном из них стоял папин станок, на котором он точил шашки.

— Шашки?

— Да, а еще шахматы, трубки, ручки. Потом он сильно увлекся живописью, делал рамки для картин, вырезал скульптуры. Ой, чего он только не делал! Я же там мастерил самострелы, таскал у рабочих карбид.

Раньше валидол продавали в железных баночках. В баночку можно было накидать немножко марганцовки, стружки... забыл я, как это называется. Аккуратно разбить лампочку, чтобы нить не разорвалась, вставить ее туда. Замотать все это изолентой, протянуть провода далеко-далеко и подсоединить к батарейке.

За моей сестрой тогда ухаживал молодой человек, и у него появилась гениальная идея, которую мы вместе привели в исполнение. Нашим соседом по лестничной площадке был Александров, помощник Брежнева.

Александров при всех генсеках был на одной должности. Потом он стал помощником Андропова, Черненко, дошел до Горбачева, при нем ушел на пенсию. Мы жили в потрясающем доме! Например, на шестом этаже была квартира, принадлежавшая ЦК партии. Там селили гостей ЦК, одно время жил Луис Корвалан.

Вот под дверью Александрова наше взрывное устройство и бабахнуло.

— Сестра намного старше вас?

— На пять лет. Алена меня обижала долгое время. У нас с ней были натянутые отношения. Видимо, из-за разницы в возрасте. Эта разница исчезла, когда я пошел в институт. То есть году в 85-м.

— Папа видел вас актером с детства?

— Мой папа принял самое непосредственное участие в том, что я пошел во ВГИК, а не, например, в МГИМО, куда мечтала меня пристроить мама. Она хотела, чтобы я стал дипломатом, а не кинематографистом. Потому что моя сестра успела уже до этого поступить в Школу-студию МХАТа. Все в семье так или иначе занимались искусством. А я учился в школе крайне плохо...

— ...и дипломатом вас только в слаборазвитую африканскую страну могли послать.

— И даже в институт меня надо было везти на танке, который железобетонные стены пробивает. Но тем не менее я думаю, что все равно бы поступил в МГИМО. Я написал сочинение, в котором сделал тридцать семь орфографических ошибок, и успешно прошел во второй тур. Отец сам после первого вступительного экзамена приехал в институт и забрал меня оттуда.

Мне было абсолютно наплевать, чем заниматься, потому что вторая половина дня проходила, как я хотел. Улица, девушки, лето. К тому же я знал, что скоро в армию. Но потом пошел учиться во ВГИК и понял, что это то, без чего я не могу жить. Я играл у всех сокурсников, сам ставил. Сергей Герасимов назвал нас «блистательным курсом». Со мной учились Саша Баширов, Ваня Охлобыстин, Тигран Кеосаян, Бахтиер Худойназаров («Лунный папа».— Е. Ф.), а на параллельном курсе — Рената Литвинова, Рома Качанов, Рашид Нугманов. Мы вместе поступали и были одной компанией. Я, Ванька и Кеосаян должны были уйти после первого курса в армию, и вот это действительно вызывало сожаление... — Вы теперь сами отец. Можно ли как-то сопоставить в этой роли вас и вашего папу?

— Последнее время я очень близок был с отцом. И вся эта история с пятым съездом кинематографистов меня очень задела. Перестроечный съезд кинематографистов, где моего отца облили грязью, смешали с... не буду говорить, с чем. Я просто не могу простить этих людей — хоть надо прощать — за те минуты или даже секунды его жизни, которые они отняли у меня. Мне его очень не хватает. Потому что еще в детстве я с отцом мало общался, практически его не видел. У нас разница в возрасте была колоссальная. Меня даже ребята спрашивали, когда видели эту седовласую махину: «Кто это? Твой дедушка?» Короче, были какие-то проблемы, я сейчас не про это. У меня была абсолютная самостоятельность в жизни, за что я опять же благодарен отцу. Он в один прекрасный момент просто дал мне под зад, и я начал самостоятельную жизнь. Я постоянно об этом думаю, и это накладывается на мое общение с сыном.

— Вас отец снимал?

— Два раза. Впервые, когда мне было семнадцать лет, в «Борисе Годунове» в роли царевича. Это была страшная школа: такого нервного напряжения я не испытывал ни разу в жизни. А второй раз — в «Тихом Доне». Последний проект отца до сих пор не увидел своего зрителя, но я надеюсь, что все это будет с Божьей помощью разрешено. Он такой смешной подарок сделал и себе, и мне. У него была секундная роль генерала, который встает и произносит тост. А я сыграл его адъютанта. Мне приклеили усы, сделали чуб, и мы смешно вдвоем сфотографировались. У меня до сих пор висит эта фотография, снятая на «Полароид». Знаете, чтобы запомнить расположение предметов, как одеты артисты, какой грим, снимают на «Полароид». Наверное, это моя последняя фотография с отцом.

— А вы своего сына снимали?

— В рекламе. Кажется, это были конфеты. Мы рекламы много делаем...

— Ему понравилось?

— Он заработал первый гонорар в рекламе. В нем проснулась страсть к накопительству. Я же, получив свой первый гонорар, занимался планированием типа «Мне к моим трем рублям надо еще двенадцать тыщ семьсот тридцать три рубля, и я куплю машину». Через два дня их уже не было...

— С сестрой Аленой сейчас общаетесь?

— Алена живет в отцовском доме в Барвихе, а рядом я построил свой дом. Поэтому вижу ее каждый день. Я живу с супругой и двумя детьми — Сережей и Варварой.

— А с Натальей Бондарчук, дочерью Сергея Бондарчука и Инны Макаровой, поддерживаете отношения?

— Да. Мы, правда, поздно начали дружить. Она очень занятой человек, но у меня пару раз в жизни возникали ситуации, когда она была нужна, и она всегда помогала. Мне это очень приятно.


15. Как Бондарчук уговаривал Ефремова не играть в казино


     
    - Ты туда не смотри! - вдруг сердито одергивает Бондарчук Ефремова, поглядывающего в сторону казино. - Мы сюда обедать приехали.
    - Ты еще за меня болеть будешь, пока я шары там гонять буду. - Миша невозмутим.
    ...Незнакомый человек в тулупе как рявкнет в мегафон: «Милиция, оцепляем тротуар и дорогу. Опять в кадре тетка в зимней одежде».
    ...Короче, все ясно. Актеры не просто приехали в казино оттянуться: это Бондарчук и Ефремов снимаются в фильме «Мама, не горюй-2». Режиссер - Максим Пежемский, тот же, что снимал первый фильм «Мама, не горюй».
    - Так, все свободны. В следующий раз будет штурм банка...
    - Ой, как все экстремально. А новый фильм-то про что? - спрашиваю режиссера, приплясывающего на морозе.
    - Фильм против масс-медиа. Его лживости и нечестности.
    - А Бондарчук и Ефремов играют его самых ярких представителей?
    - Ну да. Это - два политтехнолога.
    - Прожигающие жизнь в казино?
    - Один из них любит казино, но проигрывается. А второй за него душой болеет...
    Тем временем Ефремов успел переодеться в демократичную дубленку и уехать. Бондарчук, большой специалист не только в кино, но и по части рекламных роликов, успел сказать мне, что лично он против масс-медиа ничего не имеет, потом обнялся с режиссером - и умчался на черном «Мерседесе».

Интервью, часть1
Статьи про Федора

Сайт создан в системе uCoz